专访互动视界张海浪：VR仍需试错 筹拍52集VR纪录片

北京，中国的政治文化中心，注定了这个地方产业集聚效应是其他城市难以比拟的。在传统影视行业，不仅优土、爱奇艺、腾讯视频、乐视等大的流媒体平台集中与此，影视娱乐公司、卫视节目制作中心、文化创意人才也远远要比其他城市更加集中。

随着VR到来，关于VR影视制作的探索，北京又掀起了一股试错潮。互动视界便是这样一加公司，在VR/AR领域技淫多年。在了解这家公司时，VRZINC发现互动视界CEO张海浪拥有很多有趣的标签，如：摄影师、交互多媒体设计师、工笔画家。

作为一名CEO，通常给人的感觉是严谨，但作为一个摄影师、画家，或许天马行空才是最好的注释，这两种完全相对的特性，张海浪将其融合，造就了现在的互动视界，一家专注VR和AR内容开发和运营的公司，在充满天马行空的艺术家畅想的同时，又具备了一个工匠的严谨。

去年，互动视界用VR直播了9.3大阅兵；今年，在北京电影节上，互动视界上映了首部西藏VR记录电影《盲界》。除此之外，最近又推出了国内首部美女恋爱主题的VR交互剧《心跳接触》；值得注意的是，互动视界推出的VR MV《孙大圣》在优酷全网首播首日播放量破30万.……

从影视剧、微综艺、纪录片到MV、直播，互动视界的几乎在各个细分领域突进，用张海浪的话说，无论是商业品牌的场景化营销服务，还是自制综艺和VR电影、我们都是走在探索的前沿。

这个阶段，就是应该不停的尝试

实际上，早在2008年互动视界就已经开始介入虚拟现实领域，目前已经为数十家视界500强企业提供基于虚拟现实的场景化营销创意推广服务，包括特斯拉、宝马、奔驰、汤臣一品等等企业。

2015年初，随着VR的浪潮开启，互动视界独立，将公司原有项目剥离开始专注VR内容的开发和运营，一次增加竞争的壁垒同时提高项目利润率。

另外，在原有的ToB的场景化营销创意推广服务基础上，拓展ToC的内容创作业务，用张海浪的话说，切入VR内容创作领域一方面是大势所趋，另一方面是对公司业务的一种很好的延展与补充。

在去年正式独立之后，互动视界建立了国内唯一一个全配置的VR/AR内容生产与营销团队，toB端的服务向高端化、定制化、全流程方向延展，ToC端部分内容已经成功变现，知名度和利润率也在逐步提升。

toB端开发VR交互体验类项目完成了数十个，作品形式包括线下体验、线上交互等;品牌推广和营销的VR视频、VR直播等项目完成30个左右，其中包含有纯拍摄、纯CG、实拍与CG结合等各种形式的作品。

相关数据显示，ToB的服务目前占据了互动视界大约70%的收入来源。而在To C端则是制作了3部记录电影，在国内外各大VR平台推出，VR MV《孙大圣》在优酷全网首播，首日播放量破30万。而后半年还会陆续推出52集的大型纪录片，同时还有1部自制高品质VR影片、一个大型虚拟现实体验项目进行当中。

按照张海浪的计划，2016年年底，要实现B端收入50%，C端收入50%，2018年，B端收入则进一步降到30%。

很显然的是，当下，ToB业务是互动视界的生命线，维持着主要的收入来源，但对于未来他们将重心压在了ToC上。

而在向ToC转移的过程当中，VRZINC发现互动视界在内容制作上涵盖了多个品类，但外界对于其关注最多的在于公益、文艺题材的记录片，比如《盲界》这样记录西藏的电影。

张海浪对此解释，就VR本身的体验来说，体验场景和画面比叙述剧情要更具有优势，所以纪录片是一种比较适合VR表现方式的题材之一，“互动视界近期推出的几部纪录片也是和兄弟公司在创作上进行的多样化探索，在策划、拍摄、后期宣发以及商业化运作等环节上都进行了有意义的尝试，对以后VR作品的流程化运营起到了很重要的作用。”

但是，他一直在强调的公益、文艺题材的影片只是互动视界所有作品中的一小部分，张海浪说，“无论是商业品牌的场景化营销服务，还是自制综艺和VR电影、我们都是走在探索的前沿。”

VR视频最大的问题是如何解决交互

在VR内容制作领域，互动视界走在了前沿，其核心团队从2009年就开始积累下的经验使得他们在现有条件下摸索出了一套比较成熟完整的全流程VR内容制作方案。这套解决方案不仅仅是拍摄环节，包括了后期、三维特效及交互技术等所有环节。

今年3月他们获得了奥飞娱乐、上海新文化，以及光线传媒董事长王长田牵头的1500万元A轮融资。

但必不可少的是他们也遇到了一些当下依旧没有什么很好的办法完美解决的问题，比如镜头以及交互。

张海浪坦言，全景视频的拍摄不同于传统视频的拍摄，在镜头语言、场景调度、道具灯光等方面都有区别，因此通过镜头传达意图对创作者提出了更高的要求。

因此，互动视界采用了一些很讨巧的方法去解决这些问题，上面所说的在内容选择上是一方面，比如规避逻辑性很强的内容，而选择从纪录片、微综艺、MV等切入。

“VR电影展现一个逻辑性很强的故事其实不是十分合适，首先由于视角过于宽广，观众在浏览过程中有可能会忽略某一个方向的情节而导致逻辑混乱”，张海浪说，“但同时也不是无法讲述故事，例如：剧情需要一个人以他的视角进行演进，VR就是一个十分合适的选择。”

而除了镜头之外，交互是VR视频当中另外一个不可避免会谈到的大问题。VR视频在某个维度上区别于全景视频最大的特性就是在于交互这一点上。

在此前VRZINC采访过的多个游戏和影视的公司时，他们有一个统一的观点在于VR游戏和VR影视未来应该是没有明确界限的，VR影视加入交互就可以看做是VR游戏，而VR游戏的制作应该向影视化的方向进行。

VR游戏当下可以慢慢摸索这种方式，先以一些创意类的小游戏慢慢过渡到大视界观的MMORPG式电影，但电影上一开始就要客服一些如何将交互技术融入电影的问题。

对此，张海浪分享了一些关于他的看法，在他的观念当中，VR电影的交互解决方式有二：一类是把视频作为应用来看待，视频只是应用当中的元素之一，可以借助于HTC、Oculus等头盔借助于外部设备实现交互；另外一种基于播放器的交互，通过眼瞄、触摸板、蓝牙遥控器以及语音来控制交互，前者是重体验、强交互，后者是轻体验、弱交互；前者适合游戏和产品深度体验，后者适合娱乐和休闲内容。

比如，在互动视界自制的《心跳接触》中就使用到了包括但不限于眼瞄技术、摇头、点头、倾斜头部、前后移动，左右移动等交互手段，未来还可能会结合语音识别控制技术等。

当然，并不是说，这两种方式是最好的，但可以肯定的是，这是互动视界多年所摸索出来的最好的方式，这个基础上，张海浪说，下半年互动视界将将会继续加大投入和试错的力度。

在这个产业刚刚发展的早期，过早的去预言一家公司是否会成功或者失败是极其不负责任的，但是张海浪和他的互动视界正在积极的走向通往成功的这条路上，他们也愿意在这个过程当中付出一些学费，毕竟，这个产业至今没有任何的标准或流程化的东西可言。

而这既是风险，也是机遇。

以下为采访实录：

能否介绍一下互动视界？为什么会切入VR视频这个领域？

张海浪： 互动视界是一家成立10年的专注VR和AR内容开发和运营的专业公司，从2008年开始介入虚拟现实领域，已经为数十家世界500强企业提供基于虚拟现实的场景化营销创意推广服务。

在2015年开始专注VR/AR领域的全产业链服务，在toB端，互动视界具有较强的盈利能力；在toC端互动视界也在加大投入力度，在VR影视剧、微综艺、纪录片、MV、直播等方面都有尝试，总的来说互动视界在VR自制出品内容商业化方面探索的最为广泛深入、并取得明显效益公司；

VR是一种增强视觉体验和感受的形态，互动视界的传统业务就是协助客户进行品牌形象和产品的营销服务，VR作为一种增强这种体验的营销手段很早就被互动视界应用在了推广领域。切入VR内容创作领域一方面是大势所趋，另一方面是对公司业务的一种很好的延展与补充；

同时切入VR行业也昭示着互动视界从单纯的To B服务向To C内容开发运营领域转型的决心——时至今日，互动视界建立了国内唯一一个全配置的VR/AR内容生产与营销团队，公司toB端的服务向高端化、定制化、全流程方向延展，公司制片的部分内容已经成功变现，知名度和利润率也在逐步提升。

互动视界不仅仅是切入的VR视频领域，我们是切入的VR内容创作整个领域。因为简单的视频播放等并不能提现VR内容的特性，除了沉浸感以外、交互性是VR内容的必须属性。所以如果深入到VR或AR内容开发领域，一定要深入交互层面才算相对合格的。

互动视界当时是什么样的情况下公司独立出来的？

张海浪： 互动视界在2015年初的时候将公司的其它项目剥离，主要考虑到两点，第一：互动视界借助于VR风口专注做VR内容的开发和运营，第二：剥离传统项目，增加基于VR的全流程营销服务，可以增加竞争壁垒同时提高项目利润率。

能否介绍一下互动视界拍摄的作品以及相关的数据？

张海浪： 互动视界自从2015年以来，toB端开发VR交互体验类项目完成了数十个，作品形式包括线下体验、线上交互等；品牌推广和营销的VR视频、VR直播等项目完成30个左右，其中包含有纯拍摄、纯CG、实拍与CG结合等各种形式的作品。

To C端VR产品截止目前为止，有3部记录电影，已经在国内外各大VR平台推出，在后半年还会陆续推出52集的大型纪录片，同时还有1部自制高品质VR影片正在制作当中，一个大型虚拟现实体验项目进行当中。

互动视界出品的VR MV《孙大圣》在优酷全网首播，首日播放量破30万，应该到现在为止仍然是VR内容领域的最高播放量纪录。

互动视界拍摄很多看起来并不是非常讨巧的公益、文艺类题材记录片，为什么会选择这个方向？

张海浪： 首先，公益、文艺题材的影片只是互动视界所有作品中的一小部分。在目前VR发展的阶段，互动视界是VR/AR内容领域唯一一个具备持续变现能力的公司，无论是商业品牌的场景化营销服务，还是自制综艺和VR电影、我们都是走在探索的前沿；其次，就VR本身的体验来说，体验场景和画面比叙述剧情要更具有优势，所以纪录片是一种比较适合VR表现方式的题材之一。

互动视界近期推出的几部纪录片也是和兄弟公司在创作上进行的多样化探索，在策划、拍摄、后期宣发以及商业化运作等环节上都进行了有意义的尝试，对以后VR作品的流程化运营起到了很重要的作用。

全景视频拍摄制作的工艺流程方面，能否分享一下？

张海浪： 全景视频其实和传统影视工业生产流程类似，只是由于VR视频所独有的特性，在前期影像采集和后期输出观看的环节需要一些特殊的技术支撑，就目前VR视频发展的阶段来看，前期的拍摄设备尚无一款真正意义上的专业级设备，导致后续诸多传统影视的流程尚无用武之地。

在拍摄设备方面是什么样情况？画面拼接、特效各方面又是什么样的？

张海浪： 拍摄设备在目前阶段主要有两类，一类是多相机组装的方案（如：GoPro组装、单反组装），另外一类是工业一体化全景摄像机，两类相机各有优势，前者具有便携、画质高等优点，后者在拼接和实时预览方面具有一定的优势，目前两类相机在画面拼接方面有一些不足，完全能避免拼接所造成的错位的相机几乎没有，但是相信随着技术的发展，“拼接”这个VR影像所特有的环节也许将不复存在；

VR特效和普通影视特效有一些区别，主要在于所有的特效均要在一个“空间”当中进行，特效的效果也需要在一个三维环境当中进行实时预览，总之，拼接和特效制作都属于技术范畴，所有的技术都是为画面的效果进行服务和补充。

在拍摄全景视频的过程中我们需要注意一些什么？

张海浪： 全景视频的拍摄不同于传统视频的拍摄，在镜头语言、场景调度、道具灯光等方面都有区别，首先VR视频打破了传统单镜头影像的一切镜头语言，缺少了用镜头语言讲故事的特性，无盲区的360度视角给观众充分的沉浸感，从传统影像的被动欣赏转换为主动探求是VR视频的特色之一；

从场景陈设和灯光道具方面来讲，由于VR视频是全方位无死角的取景模式，所以在场景当中无法出现摄像机和演员之外的其它非剧情所有的道具、灯光，所以VR视频的拍摄补光和场景的调度更加复杂，需要精心的安排与设计；也正是因为VR视频是全方位无死角的模式，通过镜头传达意图对创作者提出了更高的要求。

拍摄全景视频的成本方面可能谈一谈？

张海浪： 成本方面其实和传统影视一样，需要按照影片类型、演员、题材和后期的要求有直接的关系。并不是说VR的内容制作成本一定比传统影视高

全景视频和VR视频有什么区别？

张海浪： 个人认为，全景视频其实是动态的全景图，使用屏幕浏览和头盔浏览并没有太大的区别，而VR视频则具有两个明显的特征：一是立体沉浸感，头盔分屏的浏览模式可以产生最真实的视觉感受，二是交互性，只有打破线性的视频模式，加入非线性的交互概念才能称之为真正的VR视频。

互动视界目前有拍摄一些VR电影，如何去叙述一个完整的故事？

张海浪： VR电影展现一个逻辑性很强的故事其实不是十分合适，首先由于视角过于宽广，观众在浏览过程中有可能会忽略某一个方向的情节而导致逻辑混乱，但同时也不是无法讲述故事，例如：剧情需要一个人以他的视角进行演进，VR就是一个十分合适的选择。

目前是否有比较可行的VR视频拍摄方案？

张海浪： 对于互动视界而言，策划执行团队的所有核心成员均是早在2009年左右就已经从事VR拍摄及后期相关工作的了。所以互动视界经过了多年的磨合总结，在现有条件下有一套比较成熟完整的全流程VR内容制作方案。这套解决方案不仅仅是拍摄环节，包括了后期、三维特效及交互技术等所有环节

如何实现交互？

张海浪： 关于视频的交互其实可以从两个方面来看，一类是把视频作为应用来看待，视频只是应用当中的元素之一，可以借助于HTC、Oculus等头盔借助于外部设备实现交互。另一种是基于播放器的交互，通过眼瞄、触摸板、蓝牙遥控器以及语音来控制交互，前者是重体验、强交互，后者是轻体验、弱交互；前者适合游戏和产品深度体验，后者适合娱乐和休闲内容。

VR综艺方面，目前什么样的题材是适合拍摄的？个人认为歌舞、表演、户外真人秀等综艺节目适合采用VR来进行展示，首先有丰富的肢体动作和风格迥异的场景转换，普通谈话类棚内综艺不适合采用VR展示。

互动视界目前有什么产品涉及到交互的技术，以及采用什么样的方式？

张海浪： 互动视界目前在自己自制的《心跳接触》系列VR交互剧中使用了交互技术，包括但不限于眼瞄技术、摇头、点头、倾斜头部、前后移动，左右移动等交互手段，未来还会结合语音识别控制技术等，总之在VR交互剧中使用交互的方式均考虑到用户的使用便捷性，不借助于外部设备就可以实现视频内交互。

怎么看待VR直播？

张海浪： VR直播目前由于受到设备和网络传输带宽的局限，只能达到2k级别，观看效果和VCD等同，效果还不是很理想，相信随着技术和网络的提升，将来4k、6k甚至8k时代的到来，相信才是真正的直播革命。

互动视界下半年有什么样的计划？

张海浪： 下半年互动视界在To B场景化营销解决方案这条基础业务线上，会提高服务品质、延长服务链条、拓宽服务品类，依托公司多年的策划创意经验，为客户提供从策划、创意、实施直至传播的一体化服务模式，提高竞争壁垒；

在To C端的VR内容研发这条核心业务线方面，将会继续加大投入和试错的力度，在题材选择、商业模式尝试、作品分发传播等方面和行业内各个兄弟公司一起进行有益的探索。