互联网改变影视时,传统的影视制作公司在想什么?
导语:耿振把这些尝试看作自己的第三次转型,在他看来,这次转型所代表的意义会更加重大,“是能不能打破影视制作行业现状的转型”。
耿振是艺趣影视的创始人。他所创办的是一家传统的影视制作公司,从TVC(Television commercial,电视商业广告片)起步,一部部宣传片拍下来,到现在已经发展了十年时间。
同许多线下第三方制作公司一样,耿振也认为艺趣影视所处的是个“特别苦”的行业:按照拍摄流程,公司设立有各个部门,从大纲、脚本,到拍摄执行,再到后期的剪辑制作,整套环节就像前后咬合紧密的流水线,片子制成,项目也告一段落,再往后一点,推广传播的事情大多和自己无关。
虽然从事的是文化创意行业,但对耿振来说,创意却是这个流程中最无法计费的一环,客户可以为场地、器材、时长这些“看得见、摸得着”的成本付费,却很难接受“创意”成为收费的条目之一。耿振也常为此自嘲:“也许我们能把我们自己当艺术家,但在客户那我们也许是民工”。
但又和线下的大部分同行不太一样的是,艺趣已经在这个行业里“熬”了十年,并成功地从一个只有几个人的工作室发展到现在一个五十多人规模的影视制作公司,在业界活得“也算不错”。这涉及到影视制作行业的另一个特点,因为进入的门槛低,行业中存在着大量规模很小的工作室,彼此竞争激烈,能够活下来并且发展壮大就成了“低概率事件”。
在过去的十年中,耿振一直信奉客户口碑的力量。“因为不能量产,都是一点点做出来的”,每个“一点点”的满意,就意味着给艺趣带来新客户的可能性。最近的一个大项目是2014年在南京开幕的青奥会,艺趣承接了这届青奥会的宣传片拍摄工作。耿振很重视这个项目,在他所认定的标准里,这种规格的宣传片称得上一流,从另一种角度上说,也是行业对自己公司水平的认可。
像“打怪升级”一样,每服务好一个客户就意味着“升级”,进一步奠定自己公司在行业里的影响力,做完了青奥会的项目之后,耿振给自己定下的下一个目标是奥运会这种级别的项目。而在这之前,艺趣影视的客户先后有乐视、中国移动等,但在这一步步“打怪升级”的过程中,耿振逐渐意识到,互联网似乎正在让自己从事了十年的这个行业发生着变化。
最早是胡戈的系列视频,这个在2005年因《一个馒头引发的血案》而大火的自由职业者让人看到了视频营销的另一种可能性:美感不再是唯一要求,而创意则成了最突出的部分,并能够借此获得更具热度的关注和传播效果,这类视频在后来也被称作“病毒营销视频”。
再到后来的微电影,这种成本更低的小型影片更擅长讲故事,从而在品牌宣传中尝试“以情动人”。虽然也认可病毒营销和微电影这种方式更擅长后期传播,但从制作的角度来看,耿振并不看好这种形式的长远度:“2012年的时候才是微电影元年,但到2014年就已经没人提了”。
虽然模糊地意识到了互联网可能正在影响着行业,但耿振更倾向的还是走自己的固定路线,扎实做好产品,“那种让人看过之后,会觉得挺好的作品”。耿振技术出身,早期的时候学的是设计,也做过各种设计工作,从2005年成立艺趣影视,他更信奉一个项目一个项目“熬”出来的扎实感。
但事实上,这个行业每天都在发生变化。比如去年大火的《万万没想到》、《屌丝男士》等自制剧系列,或者是飞碟说这样的原创短视频制作团队,一分钟的视频解说百科已经让他们在发展两年多后走到了B 轮融资阶段。
在传统的电视广告之外,耿振逐渐意识到了网络途径的重要性。他也承认自己有点“没跟上时代”,但又不想只做一个跟风者,他把飞碟说这种模式看作满足细分需求的成功者,但他想做的,又不只于此。
耿振先把公司改成了合伙人制,按照客户可能有的不同需求将公司业务分成了四块,既有航拍、4K视频拍摄这样的“先进设备”来支持传统的业务线,又单独成立新部门,来制作网络剧、纪录片这样的“新形式”来建立自己的原创品牌。每条业务线都交给不同的部门完成,再由部门的发展情况决定是否成立相应的独立公司。
合伙人制的好处是一方面能够吸引人才,艺趣影视所属的视频制作行业离职率相当高,因为小公司多,人员彼此流动频繁,而耿振则想通过品牌的建立来形成对人才的吸引力;另一个好处则是便于艺趣做业务尝试,新的模式出来之后,能以类似于“内部创业”的方式做市场试探。
除了内容制作,耿振还想尝试往下游走,建立自己的视频推广和营销资源。他建立了一个新的子平台叫营销视届,还把艺趣影视的定位改成了“以视频创意为核心的360度品牌传播服务”,除了视频,耿振现在想做更多。
耿振把这些尝试看作自己的第三次转型,前两次转型分别让他从技术转向市场、又随着公司的发展转向管理层,在他看来,这次转型所代表的意义会更加重大,“是能不能打破影视制作行业现状的转型”。
作为尝试,耿振以自己为原型制作了一个名为《一个大头的梦想》的视频,想走故事营销的路线来推广艺趣影视的品牌;在另一方面,耿振还尝试以合作的形式投入拍摄纪录片,比如正在策划的关于北漂故事、或者创业人群的纪录片,虽然一段时间内都会以投入为主,但对耿振来说,这也是自己转型迈出的第一步。
他看好《舌尖上的中国》那样的产品,即使是开始尝试网络途径,他也想有所坚持:“还是想做那种可以留下来的片子”。