VR+古典乐+星空：在虚拟世界里回归经典，探索宇宙

虚拟现实技术已经可以让人们在家里重温婚礼、登上珠穆朗玛峰，或是参观奥运场馆。上周六，在布鲁克林展望公园，VR 技术把纽约人带到了 1500 光年外的猎户座星云。

除了 VR 之外，Hubble Cantata 还有一个小时的乐队演唱，包括百人合唱、独唱和旁白，由作曲家 Paola Prestini 和编剧 Royce Vavrek 制作完成。

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一曲用 VR 奏响的星空情诗

作为金砖四国庆祝布鲁克林系列音乐会（BRIC Celebrate Brooklyn! Festival）的活动之一，Hubble Cantata 大合唱的动人一幕出现在最后 5 分钟：观众们将手机放进 Cardboard VR 头显，作为旁白，天文学家 Mario Livio 诗意地描述恒星的生命和死亡。他们在座位上扭转头部，伸长脖颈，甚至站着观看由 Eliza McNitt 拍摄的哈勃照片三维效果图。

为了确保短片中云的纹理和用哈勃望远镜看到的云图像一致，Hubble Cantata 的短片集结了 VR 工作室 the Endless Collective 三个月的努力。

Prestini 承认了望远镜照片对人们的吸引力：

“我们的成长伴随着这些照片，并通过他们增进对宇宙的认识，我们必须承认这一点。当然，使用图片的方式也要注意，毕竟上一次人们把这些设置成了屏保。”

在 The Endless Collective 创意总监 Duncan Ransom 看来，这场“空间歌剧（space opera）”与 2001 年的电影 A Space Odyssey 很相似，“歌剧是一种非常古老的艺术形式，把它与尖端科技——VR 结合起来，不需要任何理由”。

饱受期待，却困难重重

如果说演出一帆风顺、毫无瑕疵，显然有失偏颇。这场演出包括立体音效管道 20 扬声器，但并非毫无干扰。由于原本预计的 6000 名观众，最后实际到场 6182 人，导致现场 VR 设备短缺。此外，尽管观众们被要求提前下载好 app，但还是很多人到最后一刻才开始下载，导致 Wi-Fi 崩溃。

但这场活动也表明，随着流行歌手和摇滚艺人拥抱 VR 视频，眼热的古典音乐家不满足于只做个局外人。

“很多歌剧公司都先从技术层思考，但尚未开始 VR 方面的尝试”，布鲁克林 National Sawdust 艺术空间执行董事 Prestini 谈到，正在纽约茱莉亚音乐学院学习作曲的她便是 Hubble Cantata 作曲家 。

上周日，这群音乐家为一款即将上线的 app 录制商业演出。Prestini 与悉尼歌剧院、华盛顿肯尼迪中心的关系也很不错。

古典乐队的既有尝试

已经有好几家专业乐队制作了适用于 VR 头显的 360 度视频，其中包括洛杉矶爱乐乐团、伦敦交响乐团和多伦多交响乐团。他们想复制的是那种音乐厅体验：视角在台上，让观众能看到小提琴或双簧管演奏；或者在观众席上，让 360 度视角甚至能看到空着的座位。

比如去年，澳大利亚阿德莱德交响乐团聘请了一家澳大利亚 VR 工作室 Jumpgate，为他们打造一个 360 度视频，舞台充满西贝柳斯式的芬兰气息。视频用了 16 台 GoPro 照相机完成拍摄，已经上传到 YouTube 和 Facebook 上，头显或 PC 都能观看。

该交响乐团董事总经理 Vincent Ciccarello 说，做这一切是为了引起大家对交响乐的关注，但他还观望了 VR 的教育应用。“AR 的潜力真是令人震惊”，他说，“想象一下，你可以和专业的音乐人一起演奏”。

此前，多伦多交响乐团与加拿大工作室 VR Cinematic 联合，创作了一部柴可夫斯基《第六交响曲》的全景彩排电影，概念与澳大利亚阿德莱德交响乐团的 VR 项目类似。

不过有趣的是，阿德莱德交响乐团的工作人员的心愿之一，是希望找到赞助商来购买大量 Google Cardboard，以用于学校、养老院或社区中心。

在此之前，头显数量不足是“对 VR 技术的最大限制”，阿德莱德交响乐团数字内容负责人 Michael Morreale 表示。而乐队还要与年轻的消费群体建立更多的联系，毕竟他们对 VR 更感兴趣。

目前为止，大多数乐队的 VR 视频流量都不大，在 YouTube 上只有大约几千的点击。一位芝加哥乐队的顾问 Drew McManus 认为，这些艺术团体可能应该在现有基础上，改善乐队网站、网络购票和数据管理系统等网络资源服务。

在这些拥护者看来，演奏会视频带来更大的创作可能性。“毫无疑问，VR 是一个能在今后的艺术创作产生重大影响的工具”，茱莉亚中心的创新中艺导演 Edward Bilous 表示：

“我认为突破点在 VR，因为在 VR 里观众可以真正的交互、形成内容和引导体验。但现在还没法做到。”

去年，美国小提琴家 Tim Fain 与 Google VR 电影制作人 Jessica Brillhart 合力完成了一部在 360 度的短片——Resonance。

短片采用了跳跃的拍摄手法，为了增强沉浸感还使用了一款新相机。Fain 用几块背景幕布打造了几个场景，包括涂鸦遍布的空仓库、谷仓和教堂，通过定向的声音指引体验者走向下一个空间。从去年 12 月起，该短片已经吸引了 42 万人次观看。

本文编译自 The Guardian，原文标题为 Symphonies in space: orchestras embrace virtual reality  。