掌阅漫画CEO李歆：四招解开漫画死结

3月27日，掌阅漫画在北京举办新闻发布会，正式向外宣告漫画作为一个业务开始在掌阅独立运营。这两年的漫画市场纷纷扰扰，行业独角兽已经开始崭露头角，掌阅的这一次发布会显得姗姗来迟。

迟来的掌阅，如何推动行业正向循环？

掌阅漫画CEO李歆告诉文娱价值官（ID：wenyujiazhiguan）记者，事实上，掌阅从2005年便开展了漫画业务，当时它还是一个文学平台，几个创始人在一起商量作为市场中的后来者要怎么去突破和创新，于是就有人提出了要做漫画这个决策，掌阅联合创始人王良向董事长成湘均推荐了李歆作为负责人，此后就在掌阅的各大平台上开设了漫画频道，也就是今天的掌阅漫画。

过去的一年，快看漫画先是在年初C轮融了2.5亿人民币，后来年尾又融了1.77亿美元，腾讯也在广撒网，一年参与 投资 了10多家漫画团队，这两家已经在行业内形成领先优势，相比之下，掌阅漫画“迟到了”，一个不大的市场当中已经有了一个小独角兽，还有一个文娱霸主在广泛布局，掌阅漫画不仅来得迟，而且动作慢。

但市场从来不会抛弃后来者，掌阅的核心业务是网络文学，它也是作为后来者，在去年成功上市，和阅文并列成为独角兽。

掌阅漫画

在掌阅漫画CEO李歆看来，漫画这个行业的核心问题是整个 商业 体系没有达到正向的循坏，一般而言的商业模式是，企业提供产品和服务，消费者为此买单，产品和服务由企业流向消费者，资金由消费者流向企业，所有的商业模式都遵循这两个简单的流动方向，这也是李歆眼中的正向循环。

但是目前的漫画还没有达到这种正向的循环，企业为消费者提供漫画作品，但是消费者并不一定为作品买单，也就是说，漫画流向了消费者，但是资金却没有流向企业。

李歆对文娱价值官（ID：wenyujiazhiguan）记者说，2016年漫画市场发生的资本融资的市场额度在10个亿左右，2017年不超过20亿，但是这20个亿的市场份额基本被一两家公司给垄断了。

掌阅漫画CEO李歆

根本原因是是作品的问题，在纸媒时代，漫画创作的门槛比较高，少年的李歆也曾经作为漫画迷给杂志社投过稿，但是多次被杂志社残忍拒绝，是因为杂志社刊印有成本，所以不得不谨慎地选择发表的作品。

但是好的作品在任何时代都被观众接受，丰子恺的简笔画也有大量的拥趸，根本原因是丰子恺作为大师能在故事与镜头感上都达到了炉火纯青的地步。

现在漫画已经步入了移动 互联网 时代，大大降低了作者创作的门槛，受此影响，漫画也有了更好的发展，但是创作门槛的降低导致了漫画作品的品质泥沙俱下。李歆认为，现在很多年轻的漫画作者，很难同时兼具画面和故事两方面的创作需求，会讲故事的可能在镜头感方面表现不足，擅长绘画的又可能在讲故事方面有所欠缺。

这样的要求确实很高，日本能够出道的漫画作者也寥寥无几，如果年轻作者不能够在这个行业立足，这个行业就很难获得持续的发展。

因此，漫画行业就被“打了一个死结”，年轻创作者很难创作出高品质的作品，所以观众也就不愿意为此付费，整个商业模式的流向是一个单一的方向，作者向消费者输出了漫画作品，但是消费者并不买单，企业的资金来源大量来自于融资，融资后如果没有持续稳定产出高品质的作品，股东就难以获得比较好的回报。

曾经热爱漫画的此间少年，如今的掌阅漫画CEO李歆

掌阅漫画盈利观：让用户为好作品付费

和同行相比，掌阅漫画虽然稍稍迟到了一点，但他的漫画品质却不差，因为从四年前上线的第一年，掌阅的漫画业务就实现了盈利。

李歆对文娱价值官（ID：wenyujiazhiguan）说，掌阅漫画从2015年上线就开始挣钱，“7月份上线，当年的营收就是800万，第二年就到了5000万，再转过年来就是1个亿了。”这些收入都来自于内容付费，收入结构中并没有广告收入。

这对于平台而言是不可想象的，因为优秀作品的稀缺，以致于用户付费的意愿并不是很高，所以有其他漫画平台利用少部分优秀的作品引导用户付费，然后逐步引导用户购买平台会员以此提高自己的收益。或者在没有夯实漫画的基础上，急于往产业链下游发展，但是李歆告诉文娱价值官（ID：wenyujiazhiguan），“没有一个漫画改成 游戏 挣到钱的，这个案例从来没出现过，从漫画到影视，目前看也基本都败了。”

掌阅漫画的策略是让用户为作品付费，而不是为了平台付费，故事是漫画的核心，这也是用户值得买单的东西，漫画，还是有声、影视都是故事的表达形式，所以掌阅漫画往产业链下游延伸的时候也是基于用户为作品买单，而不是为了掌阅这个平台买单，因为在李歆看来，作品直接连接用户与平台，作品好，用户和平台才会双赢。

掌阅漫画方法论：四招解开漫画死结

从行业来看，漫画和网络文学同处在IP的源头，是一个长线的行业，未来向产业链下游延伸前途可期，和十几年前同处在早期的网络文学相比，现在的漫画境况又有些不同。

90年代网络文学如火如荼的时候，互联网还没有完全侵入我们的生活，移动互联网更是十多年后的话题，而如今移动互联网发展在我们后面的日本，近日发布2017年日本漫画市场规模调查报告，显示传统的纸质漫画份额大幅减少，电子漫画书销售额首次超过纸质漫画书。

彼时的网络文学收入来源还依赖于线下的出版物，而如今漫画的收入主要来源于线上，但是并没有清晰获利的路径，广告、会员、增值收入（打赏等）……都难以让平台方获得持续的稳定收入。

作为一个资深的漫画爱好者和从业者，多年来，李歆一直在为漫画的商业逻辑寻找答案，直到3月27日这天，他向我们公布了他的思考。李歆的策略是从“故事、曝光、资金、商业”四层面入手，解开漫画行业这个死结，促使它正向循环发展，最后自我盈利。

Ⅰ 故事层面：掌阅本身就是一个网络文学平台，可以向作者提供小说改编成漫画的版权，而且除去稿费，掌阅还把其中优秀作品的后续利益全部分享出来，激活市场上的创作势能，让更多的作者参与进来；

Ⅱ  营销 层面：掌阅平台上有6亿年轻的用户，平台有了完整的支付系统，用户有很好的付费习惯，这些资源也可以向所有优秀的漫画作品提供曝光的机会，而且网络文学和漫画的用户高度重叠，优秀的作品在掌阅这里不用担心营销；

Ⅲ 资金层面：李歆提出1+、2+、3+的策略，也就是说3年之内累计向作者提供1亿的稿费，保证创作者有基本的回报，激活漫画创作的激情；3年之内，向创作者分享2亿元的漫画内容收入；针对漫画工作室和一些中小内容创作团队，掌阅将提供3亿资金支持他们发展壮大；

Ⅳ 商业层面：在商业上开放掌阅的商业闭环，过去10年掌阅打造了一套完整的内容生态体系，包括网络文学、漫画、有声读物、影业、衍生品以及海外市场，现在这些全部面向漫画开放，只要作品足够优秀，就能享受到全产业链的收益。

李歆说，漫画是一种最直接，最具表现力的艺术形式，它的全民性是可以被验证的。所以，现在的当务之急是，需要联合各家的力量让更多的人参与到这个市场中来，而掌阅四大策略的目的亦是如此。市场做大,才能分羮，这是颠扑不破的真理。

来源： 文娱价值官  作者： 占太林