科技猎中国观众为什么愿意为印度电影买单？
在大多数中国观众眼里，印度电影意味着歌舞、嘈杂和纱丽。但2017年起，这种印象被一个词取代了：阿米尔·汗。
2017年5月，《摔跤吧！爸爸》在中国大陆席卷13亿票房，并在豆瓣网拿下9.1的高分，创造了印度电影在中国的 “奇迹时刻” 。
阿米尔·汗也凭借此片一举打开中国市场，成为了人尽皆知的票房保证。2018年年初上映的《神秘巨星》，也收获了7.5亿票房，是其印度本土票房的近10倍。
《摔跤吧！爸爸》之前，共有9部印度电影在大陆公映，总票房为2.21亿（1971年上映的《大篷车》除外）。其中，阿米尔·汗主演的有4部，票房前三甲均出自其中，2015年的《我的个神啊》以1.18亿居首。
阿米尔·汗未公映的作品，也在国内慢慢积攒起了口碑。豆瓣网上，《地球上的星星》有近9万人评价，评分8.8；《芭萨提的颜色》有1万人评价，评分8.6；《冷暖人间》《未知死亡》《孟买日记》也都是8分之作。他主持的《真相访谈》，三季都高达9.6分。
“他的爆红不是一蹴而就，也是有很多年的积累。” 南亚文化的作家何赟说。
阿米尔·汗爆红的背后，是产量和出口量都处在世界领先水平的印度电影工业体系——每年生产近2000部电影。
阿米尔·汗打开中国市场之后，萨尔曼·汗的《小萝莉的猴神大叔》和伊尔凡·汗的《起跑线》也取得了两三亿票房成绩。今年上半年，预计还有至少三部印度电影将在国内上映。
日产5部作品的“电影工厂”
印度电影在世界范围内有三个第一：影片产量第一、语言数量第一、观众人群第一。
每年产出的印度电影有1500~2000部，稳居世界第一，比中美两国加起来还要多。出口海外国家70多个，全球观众高达36亿。
印度的电影产业根据主要语言不同，分为宝莱坞、托莱坞、考莱坞、摩莱坞和桑达坞五大市场，其中宝莱坞所在的印地语地区，在印度国内占票房总数的一半左右。
电影产业是印度发展最快的行业之一。德勤发布的《2016年印度电影行业报告》估计，2020年其总票房将达到37亿美元，年增速为11%。
目前，印度电影的出口量仅次于好莱坞。2016年，印度海外票房收入已经占到了总票房收入的35%~45%，而中国只有5%。
打开中国市场之前，印度电影早就在北美和欧洲市场取得了不俗战绩。依托于4000万的南亚移民群体，印度电影以30部影片超过4500万美元的总票房，荣膺北美市场最赚钱的外语片。
2017年，北美外语片票房排行榜上，前10位印度坐拥5席，且强势占据了冠亚军。其中，《巴霍巴利王（下）：终结》上映10天就狂扫1618万美元票房，打破此前被印度电影《季风婚宴》保持了15年的北美票房记录，也以80亿卢比的全球票房成绩坐上了印度电影票房榜首。
能够引起情感共鸣的电影更受欢迎
其实，《摔跤吧！爸爸》成功的原因并不神秘，中印两国的电影从业者不约而同地给出了同一个答案——情感共鸣。
亲情、励志等元素，在体育竞技的大背景下包装，用温情细腻的方式娓娓道来——这不是一个独特的“印度故事”，也可以是一个“中国故事”。只是在宝莱坞成熟的电影工业体系中，它被很好地呈现出来了。
“它的很多细节的制作上是很到位的，比如它很小很小的配角的台词、表现力等都做得很好。”创世星影业的CEO何巍说，“这其实也是我们中国电影原来擅长的地方，但在电影工业化的过程中，可能我们这几年来就忽视了。”
上世纪90年代，中国有过一系列同类型的很成功的电影，比如《霸王别姬》《活着》《阳光灿烂的日子》等。随着硬件和特效的发展，近年的大制作电影都越来越好莱坞化。
何巍认为，这说明市场的发展阶段、观众的认知也在变化，这是这类印度电影在中国火爆的非常重要的基础原因。
中印两国接近的国情、亚洲人相似的情感表达以及轻松细腻的呈现方式，让接下来的几部印度电影都一定程度上复制和延续了《摔跤吧！爸爸》在中国的成功。
Sreedhar Pillai说，印度电影在中国取得的票房成绩是“最厉害的成绩”，甚至让好莱坞侧目。“在北美和欧洲市场，大概有90%的印度电影观众是印度移民，而在中国这一数字可以忽略不计。”Sreedhar Pillai说，这就是中国市场的魅力所在，“你必须赢得不同语言的观众。”
“中国电影市场对印度电影的认知其实就是分成两块，一个是有阿米尔·汗的电影，一个是没有阿米尔·汗的电影。” 环鹰时代影业的宣传总监李京总结说。
因为阿米尔·汗的《摔跤吧！爸爸》和《神秘巨星》的成功，温情细腻的现实题材电影已经很明显地打开了中国市场。最近上映的《小萝莉的猴神大叔》和《起跑线》都是同一套路。
《巴霍巴利王》电影截图
相反，电影《巴霍巴利王》在印度本土市场获得了很大的成功，却在中国反响平平。这是因为，带有一定印度神话背景的作品非常火，能在印度市场产生影响力，但这类作品对于中国人来说很难产生共鸣。
《神秘巨星》电影截图
在中国持续“米叔热”的《神秘巨星》在印度本土市场表现平淡，仅取得了6.1亿卢比的本土票房，未进入本土票房榜前十。
在《神秘巨星》中，没有传统的印度歌舞，配乐也更偏向流行，“它整个的东西其实不是那么印度，”何巍说。片中涉及的女性平权、家庭纠葛等议题却更具有普遍性，更能被国内的观众接受。
来源：志象网