娱乐无界丨不再单打独斗，融合才是泛娱乐的核心

2017年2月24日，由 泛娱乐产业 自媒体数娱梦工厂主办的“娱乐无界·2017中国泛娱乐产业高峰论坛”在外滩茂悦酒店举行。

泛娱乐与 泛二次元 两场“泛泛之交”的主题论坛诠释了本次峰会的核心主题“娱乐无界”。根据数娱梦工厂发布的《二次元产业投资地图》显示，在刚刚过去的2016年中，有超过40部来自 ACG 二次元向的 IP 正在进行 影视 化的改编，遍布于电视剧、网剧、院线电影、网络大电影等各个不同的传统影视领域。

这股潮流不仅仅推动了二次元内容与三次元介质的融合，更是加速了二次元产业资本化的进程。根据《二次元产业投资地图》显示，“ 资本寒冬”被反复提及，但2016年全年国内二次元行业公开融资金额的达到73起，资金总额约25亿人民币，这一数据相比2014年（1.62亿融资规模）和2015年（5.46亿融资规模），呈现出了近400%的巨幅增长。

随着互联网、移动互联网进入下半场，人口和技术红利期逐渐消失，场景差不多被极致细分，投资机构亦都在思考下一波技术革新的风口在哪儿。在其他领域机会寥寥的情况下，二次元领域所代表的年轻文化成为资本的下一个风口热点。

此次峰会上， 东方梦工厂 CEO朱承华作为嘉宾发表演讲，以下是演讲内容（经亿欧整理，有删减）

《 功夫熊猫 3》是由东方梦工厂和美国梦工厂联合合拍的电影，今天泛娱乐论坛，我想更多地从微观角度跟大家分享一下我们在泛娱乐方面做的尝试。

《功夫熊猫3》在中国取得超过10亿人民币的票房，迄今为止排在动画电影票房的第二位。值得一提的是，在所谓的衍生产业，也就是我们所说的泛娱乐范畴，衍生业务的业绩超过了票房，这在中国十亿体量电影当中，应该是首次达到这样的成绩。以下是我从三个角度来分析我们对《功夫熊猫》衍生产业的开发。这三个角度分别是品牌、合作以及全方位的体验。

第一个角度是品牌 。我们对《功夫熊猫》品牌，在不同媒介上的传播做了分析，这个品牌接触的用户群体是有差异的。针对这些用户群体我们对这个品牌做了不同的诠释，电影受众和他在泛娱乐领域受众不尽相同。 对IP进行泛娱乐改造的第一步，就是对这个品牌的定位。 在不同的年龄群体、不同的媒介当中做重新的定位。

第二步是视觉化。 定位是一个概念，是一个价值观，那要让他成为一个可以呈现的品牌，就要对他进行视觉化。所以我们针对《功夫熊猫》在不同的年龄定位里面做二次视觉化。比如学龄前儿童，低幼群体儿童当中，视觉表现应该往可爱的方向进行改造；而在男孩、女孩，或者更高龄的青少年当中，应该往更加时尚和炫酷方向改造。哪些是这个年龄群体真正能打动他们的地方，我们就要对《功夫熊猫》品牌，针对这个年龄群体做视觉化改造。完成这个视觉化改造以后，就成为这个品牌向其他领域延伸的基础，我可以针对产品或者消费品商品进行图案设计。

以上都是刚刚讲的品牌角度。一个品牌要成为一个可以泛娱乐去运营的品牌，内核在于对品牌内涵的二次创造，对于故事的二次权势，对于打动消费者触动点的精细化运营。

第二个角度是合作。 一个品牌除了可以自己把它改造成产品以外，还可以跟别的品牌进行联合。这种联合仍然是一个故事和价值观的二次创造。但这种二次创造需要有把自己的故事和别人故事进行连接和二次创造的能力。

《功夫熊猫》在这方面做了大量尝试，我们跟大量知名品牌进行联合推广。我们统计了一下，合作伙伴总的对《功夫熊猫3》的媒体推广价值达到了15亿人民币，给予电影宣发很大的帮助。一个品牌要成为泛娱乐品牌，需要去和合作伙伴做深度结合，这种结合除了商务上的结合以外，更加是一种灵魂的结合，是一种价值观的结合。这个过程还是需要讲故事，需要创意。

最后一个角度是全方位的体验。 在泛娱乐背景底下，一个品牌可以衍生出其他东西。《功夫熊猫》也做了大量的尝试，包括商品、互动娱乐产品，也包括线下的实体企业。我们开发了大量的《功夫熊猫》的商品，在线上做衍生品售卖，线下跟各个渠道合作。一个品牌走向泛娱乐需要线上线下全方位的体验，而不仅仅局限在某个单一媒体上。我们也开发微信表情包和开发手机游戏，都取得了不错的成绩。

迪士尼乐园是最为大家所熟知的形态，品牌、人物、情感在实体空间内呈现给用户，让用户获得实体空间给予的故事体现，这是二次的故事创作。在今天中国的城市发展，和用户的生活形态下，商业地产或者购物中心已经成为用户首选的实体娱乐空间，因此我们选择了商业地产作为突破口，在全国十个城市的核心商业地产做了实体娱乐。

此次峰会中， 尚世影业 CEO陈思劼作为嘉宾发表演讲，以下为演讲内容（经亿欧整理，有删减）

泛娱乐的概念来源，基本上有三个发展的支柱，以IP为起点，通过技术、渠道、内容为延展，支撑整个产业。在类型方面，目前影视和游戏在IP变现方面效果比较好。

整个泛娱乐的布局，以精品IP为核心，周围可以延伸出金融、综艺、影视、地产、游戏等一系列产业。每一块产业其实都已经有先行者。地产有迪斯尼，而魔兽展、同道大叔咖啡厅等，也都是案例。延展的可能性很丰富，并不一定有大小之分，可以用不同的方式进行延伸。

在这样的范畴之下，影业可以有精品化，国际化，融合化这三个发展方向。 为什么精品化？泛娱乐的核心是IP，如果不是精品的IP就很难做延展。精品IP要有正确的舆论导向，这是一个基础。“国际化”，即接轨国际市场。“融合化”，即在渠道、技术、资本等方面做连接。

讲到泛娱乐就要说IP，什么是IP的价值？判断内容转化潜力的巨大程度，简单说即使如果你拥有这个IP之后可以做什么？这可以作为判断的基本标准。

迪斯尼有一句话，所有的一切都是基于可爱的老鼠。基于IP产生一系列的产业，而这一系列的产业支撑起了整个娱乐、影视、传媒的帝国。IP从自创收获，最主要是能资助制作，迪斯尼在制作方面，有一整套控制的体系，但是发行是他的核心。他掌握了线上线下各种渠道，近年开始做少量第三方授权发行，在中国大量厂商为了获得迪斯尼形象授权，花了大量的资金和精力，但是确实有回报，整个产业体系这样出牌的。

泛娱乐环境下任何文娱形态已经不再单打独斗，并不是一部电视剧做得非常好看，艺术价值非常高，深入人心，就一定有最大的价值转化，而要看能不能把泛娱乐的各种因素加入其中。

同时IP转化的效率决定IP的价值，效率既包含了它的强度，也包含了它的速度。往往大家关注了强度，忽视了速度，很多公司手里拿了很多IP，慢慢开发着，这实际上是一个误区，开放合作才是产业的未来。把整个链条放在自己公司之内，会大大延缓IP转化的速度。不仅影响公司，还影响一个IP。泛娱乐的概念这一点肯定要牵手起来，把各自的特长展现出来，最后实现IP变现。