君联资本刘泽辉:中国音乐产业潜力巨大,泛娱乐投资牢记这五点

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君联资本刘泽辉:中国音乐产业潜力巨大,泛娱乐投资牢记这五点

【编者按】 君联资本 合伙人、董事总经理刘泽辉表示:1、 在看未来发展的一些趋势和特点的时候, 从泛娱乐的角度来讲,第一,我们围绕的核心人群是新中产阶级,第二、围绕他们的三个生活场景展开;2、未来音乐的发展将会有五个特点:更加多元化、精品化、与科技结合、国际化、融合;3、音乐行业对于整个中国娱乐产业来说总体处于发展的初级阶段,然而在未来五到十年,一定是最有成长性的产业。

本文发于“音乐财经”,作者刘泽辉;经亿欧编辑,供行业人士参考。


以下整理自君联资本合伙人、董事总经理刘泽辉先生于2017年4月9日第二届中国音乐财经年会上的演讲内容:

大家下午好,非常高兴参加今天的活动。

娱乐这两年成为一个新的投资热点,成为一个风口,应该说君联资本在过去几年中一直把 泛娱乐 作为重要的投资方向。 今天借这样一个机会,跟大家做一些交流和分享。

音乐确实是一种非常古老的、能够跨越种族、国家的“语言”。虽然大家有语言上的不同,但是如果听共同喜爱的音乐的时候,“交流”和“神往”能够达到非常高的境界。

从中国古代来讲,诗和歌就在一起,从西方音乐来讲,宗教音乐到今天的所谓古典音乐、现代音乐,虽然音乐形式纷繁复杂,但万变不离其宗,音乐最重要的功能是给大家带来身心的愉悦和快乐。我和很多音乐从业者有大量的交流, 我和(摩登天空)沈总交流,他是一个长达20年的从业者,音乐在中国也经历了非常曲折的发展过程,从某种意义上来说,(我们都认为),2016年是中国 音乐产业 刚刚起步的、全新的一年,刚刚露出了一些曙光。

为什么这么讲呢?我记得我在读高中的时候,音乐主要的载体还是CD和卡带,确实到今天来讲,随着互联网的变化,音乐载体已经从过去的卡带、后面的CD,到后来的数字音乐和流媒体,发生了很多的变化。但我们可以看到过去的音乐产业其实经历了非常漫长的过程,很多音乐创作者,为什么坚持不下去?是因为音乐在前些年真的很难给大家带来很好的收入,甚至食不果腹。

那么, 为什么音乐产业开始重新成为资本的热点,或者说成为很多创业者愿意去尝试和参与的一个新领域? 这里面跟社会发展变化有很大的关系。

我们可以看到,像纽约这样一座城市,大概有3万多的音乐从业者,创造了200多亿美金的产值,但是中国现在在全球音乐产业当中只占不到1%,相当于我们13亿人口里,音乐所直接产生的收入可能就几十亿到上百亿美金,这里面还包括我们说的线下演出,包括音乐音响设备等。现在我们真正付费听音乐才刚刚开始,所以从这个角度讲,我们可以看到这个产业其实是非常热闹的,但同时,整个音乐产业也可以说才刚刚开始。

君联资本如何看待这个行业,看2017年乃至未来几年的发展?在这里面,投资机会在什么地方?

我们可以把复杂的事情简单化。我们自己在看待泛娱乐产业的时候,首先会找到 目标人群 。我们现在正在开始君联的第二期基金投资。第一期我们是13亿人民币的投资规模,第二期是20亿。我们在讨论策略的时候,一期把目标人群定位为年轻人,后来我们觉得年轻人这个定义稍微有一些狭窄,把我们70后或者60后屏蔽掉了。生理年龄是一个问题,但更重要的是心理年龄,大家愿不愿意去追求一些高品质的生活?让自己变得更加开心和快乐?现在大家的生活压力非常大,那我们希望自己可以更加快乐,我觉得音乐是一种非常好的载体和表现形式。所以我们在定二期(投资)策略的时候,把新中产作为我们的目标人群。

我们围绕新中产的三个生活场景展开,一是文化娱乐、一是运动休闲、一是生活方式。 其实这里面关于新中产阶级在前面也谈到了,一是生理年龄和心理年龄问题,二是对于新的生活方式、有品质的生活方式的追求,他们愿意去尝试体验。我们可以看到,娱乐在里面其实是一个泛娱乐的概念。过去我们可能把工作作为我们生活的全部,或者是唯一的一个追求。那么我们今天更多的人,或者说更多的家庭愿意生活在一起,花更多的时间去享受、去休闲。

这时候其实大家在业余时间更多的做什么?就是开心、快乐、放松。无论对做娱乐产业的创业者来讲,还是内容方来讲,都打开了很多新的空间和思路。因此,我们在看未来发展的一些趋势和特点的时候, 从泛娱乐的角度来讲,第一,我们围绕的核心人群是新中产阶级,第二、围绕他们的三个生活场景展开。

休闲其实和音乐密切相关,音乐围绕着我们很多不同的生活场景,开车的时候,你需要听一个让你开心和愉悦的音乐,当你可能在家里品尝红酒,和你朋友聊天的时候,你需要背景音乐,在办公室的时候我们也需要放松……可以看到, 音乐对每个人来讲在不同的生活场景、不同的时间段有不同的需求,音乐其实更加多元化。

未来音乐的发展将会有五个特点:

第一、更加多元化。 我们可以看到去年或者说过去几年里,中国的音乐形式越来越多元化。过去所谓简单的民族音乐、流行音乐到今天变得更加细分,包括我们最近这两年比较火的电音、场景音乐、嘻哈音乐等等。为什么?因为今天整个社会越来越多元化,人群在碎片化。过去我们可能穿着打扮是一种Style,我们可能受的教育是同一种风格,我们听的音乐也无外乎就是那几种。但是,今天随着互联网时代的发展,每个人都追求自由、幸福、价值观的多元化。

我们投了国风音乐公司( 米漫传媒 ),去年在鸟巢办的音乐会让我大吃一惊,整个鸟巢来了大约5万人,90%以上都是自己支付买票,而且很多孩子穿着唐装汉服,不仅来自北京,还有从全国各地过来专门欣赏自己心中的盛典,中间还下了一场雨,但是大部分人都没有离场,真的让人非常感动。我们可以看到所谓的 二次元 文化,其实是让我们年轻人更加自信,对于中国传统文化更加喜欢。这是我们 从中国传统文化和二次元文化中可以看到现象

去年10月,我参加了一场电音音乐会,喜欢电音的都是海外背景,当时看到确实很多是老外,但我们同时也可以看到很多年轻人,甚至可以看到很多80后和70后。我们看到 中国电音演出这些年变得丰富多彩,数量越来越多,越来越多人加入到电音的领域。

第二、精品化。 无论是音乐,还是我们最近看的这些“剧”,还是要精品化。这次清明节,因为生病我呆在家里面,有大块的时间可以看剧,正好看了当下市场最火的《人民的正义》,还看了好几部现代剧。我确实看到今天影视剧越来越吸引人,拍得越来越好看。从这个角度来讲,音乐也是这样。为什么现在所谓的独立音乐人、优秀的歌手获得这么多人追捧?是因为 音乐更加接地气,和我们的生活贴近。

在看美国很多创业公司和中国公司区别的时候,我发现今天我们的这些创业者也好,今天的孩子们也好,他们实际上是发自内心的喜欢音乐,喜欢这件事情,要和志同道合的人在一起,大家能够实现自己的梦想。影视也好、文学创作也好、音乐也好,我觉得一定要 对这个事情拥有发自内心的爱 。我们非常多的创业公司,如果大家一门心思就是赚钱,是为了通过做这件事情能够赚到更多的钱,我想最后的结果一定不是大家所想要的。

我们最近这些年涌现的民谣歌曲、独立音乐人、越来越多的演出,吸引了越来越多的人参与, 音乐本身的品质发生了变化,越来越多人在创造出更多的精品。 我觉得这两年音乐产业的发展有赖于越来越多的创作者、词曲作者,包括网红,他们很多人都是第一次走到台前。比如说米漫的歌手,虽然他们的形象和颜值不是很高,但他们真正能够创作出非常多的唯美好听的二次元音乐、国风音乐,相信很多人也都听过,在互联网平台的点击量也非常大。

第三、音乐、娱乐与科技的结合。 我们今天很多的公司、或者娱乐的展开形式,其实没有和以前发生非常大的变化,(仅仅在于)音乐载体从过去的CD到今天的流媒体,但是 未来的形式可能是VR/AR,新的科技形式的展现,包括最近比较火的迷你KTV。 我想科技的变化是永远超出我们想象的,但是新的载体在新的技术下,怎么跟音乐能够结合起来?我们以前甚至不可以想像远隔千里之外唱一首歌给别人听。今天的视频直播、VR能够让我们可能和心爱的人、或者一个你完全不认识的人走在一起。包括未来在立体声方面的尝试,我们这些科技的进步一定是未来非常重要的一个方向。

第四、国际化。 前面讲到娱乐是跨国界的,音乐能够让我们不同肤色种族的人“聚集”到一起。我们中国本来就是一个非常大的国家,我们的发展阶段、区域文化有非常大的差异,在这种多元化下,我们能不能去发现一些中国的传统文化?我觉得西方音乐、哈韩、哈日这些潮流对中国产生了巨大的影响,但我们真的还是要看到中国有非常深厚的历史。我们 传统文化是否可以和现在的音乐相结合? 能不能把一些西方元素、日本、韩国流行元素和中国结合起来,我觉得这也是一个值得探讨的话题。

第五、融合。 前一段时间我们在跟二级市场一些人交流的时候,确实可以看到大家对音乐不像去年那么关注了。为什么? 第一、音乐就是培养一个优秀的歌手,一个优秀的创作人,但这其实是一件不太容易的事情。 我们可以看到现在大家的浮躁,急功近利想很快出名,真正去做音乐的人有,但还需要更多的人。两年来我们可以看到真正的原创音乐还不是那么如雨后春笋般出现,今天需要更多的好音乐!另外, 单一的音乐公司确实抗风险能力比较差 ,如果仅仅靠一两个歌手、一两首歌曲或者某种曲风、某种音乐形式,抗风险能力确实比较差。其实现在对很多音乐公司来讲, 大家都在寻求发展转型升级以及和其他娱乐形式融合。 我们可以看到现在国际也好,中国的大公司也好,都是这样的。确实靠一个单体公司、单一业务很难去发展壮大。对于娱乐业,这个产业不象很多互联网公司,能够快速爆发。 它靠日积月累,新的科技和手段去跟其它业务慢慢融合起来。

我们可以看到 很多音乐公司通过过去传统的艺人经纪、音乐贩卖、线下演出扩展到其他领域。 像《栀子花开》这些过去非常好听的歌曲去拍了电影。我们所投公司中有把音乐和游戏结合起来,用音乐粉丝为游戏导流,为游戏的发行做推广。同时,我们好听的音乐是否可以去展现为动画动漫形式,做出很好看的电影?其实现在大家都在慢慢做一些尝试。

所以从音乐公司来讲,今天很难说,你是音乐公司还是影视公司、动漫公司?现在 很多公司都是做跨界融合,和其它过去一些独立业务做联合。 所以我觉得“融合”会是未来很多年时间里,一个非常重要的话题。

至于音乐行业来讲,我们认为 无论哪些统计数据,它对于整个中国娱乐产业来说,置于中国的游戏、影视、视频、直播等等来说,总体还是处于发展的初级阶段。 所以无论我们是作为音乐从业者来讲,还是作为投资人来讲,对于音乐产业,还是应该有一个客观和清醒的认识。 无论发展的阶段也好,总量也好,从业者的素质也好,全产业的综合基础也好,都是比较差的。

但是,从另外一个角度来讲, 发展空间一定非常大。 我们看到现在美国占到全球音乐市场将近40%的份额,日本将近20%,这两个国家占了全球一半以上的市场,中国现在只有1%。那么从另外一个角度来说,我们还有非常大的空间, 怎么能够围绕着我们今天讲的年轻人的新偏好、一些新特点,用我们新的技术结合互联网? 我想假以时日, 无论是音乐产业也好,还是我们中国的泛娱乐产业也好,在未来五到十年,一定是最有成长性的产业。

现在看好的两个行业,一是健康,一是快乐。我们的快乐产业让大家会更加开心和快乐,所以我觉得在座所有人能够在这个让大家愉悦和快乐,同时还能够在未来有非常好的收益产业当中,我们能够参与其中,是一件非常高兴的事情。

我们也非常希望未来大家在创业过程中,能够与君联资本有更多的合作,我们非常愿意与大家在会后做更多的探讨和交流,谢谢!

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