你只看到《爱乐之城》被乌龙，却没看到它通过运作名利双收

热烈欢快的爱情歌曲、色彩绚丽的对话场景、精彩的踢踏舞片段，《爱乐之城》具备了好莱坞票房大片的所有特点，至少是20世纪40年代风格。在如今的大众市场，电影观众更爱看动作片而不是爱情片，更喜欢外星人而不是艺术家，最受欢迎的是穿着紧身衣的超级英雄出镜的火爆类型片。

毫无疑问，《爱乐之城》受到了影评人的热烈好评，在2月26日奥斯卡奖中斩获多个奖项（编者注：《月光男孩》斩获奥斯卡最佳影片奖，颁奖典礼上此奖项曾误颁给《爱乐之城》）。然而，不可思议的是，这部影片还赢得了观众的广泛喜爱。近来，影评家最青睐的电影往往对普通观众没什么吸引力：比如，2009年赢得奥斯卡最佳影片奖的《拆弹部队》(The Hurt Locker)在美国国内仅获得1700万美元的票房收入。可是《爱乐之城》却吸引了大量观众，像是隐秘的爵士俱乐部突然成为时尚场所。生活似乎是按照剧本在演绎。

　　“我们都认为这将是非常特别的电影，”狮门娱乐公司(Lions Gate Entertainment Corp.)电影部门联席主管埃里克•法伊格(Erik Feig)说， “可是如果你问我们，这部影片是否将获得近4亿美元的票房收入，我们都会告诉你别做梦了。”

　 价值投资者

　　如果荣获最佳影片奖，凭借奥斯卡奖的热门话题相应地提高票房收入，《爱乐之城》很可能成为2003年《指环王3：王者归来》( Lord of the Rings: Return of the King)获奖以来票房收入最高的“最佳影片奖得主”（编者注：然而《爱乐之城》此次遗憾败给《月光男孩》，已无缘打破这一纪录）。截至2月19日，这部向“ 天使之城 ”洛杉矶致敬的影片已经获得了1.35亿美元的国内票房和2.06亿美元的海外票房收入。

凭借奥斯卡奖提高票房收入，《爱乐之城》可能成为13年来票房收入最高的最佳影片奖得主

这部电影在院线的放映期还有几周时间，如果获奖的话，可能还会延长档期。除此之外，这部影片2月14日才在中国上映，而中国是全世界第二大电影市场。

然而，这个梦幻般的票房成绩并非幸运的意外，而是一系列精明、似乎有违常理的决策带来的结果。在好莱坞，狮门娱乐以价值投资者的路线而闻名。这家公司通常投资具有“走红潜力”的中小规模电影，还通过引入融资合作伙伴来分散风险，偶尔会给主要演员提供利润分红来降低制作成本。

狮门娱乐并没有购买漫威(Marvel)的漫画系列，而是买下了《饥饿游戏》(Hunger Games)系列的电影版权。该公司也没有制作《星球大战》(Star Wars)，而是拍摄了《超凡战队》(Power Rangers)。当然，狮门娱乐也有失败之作。该公司的《分歧者》(Divergent)系列电影远远没有取得《饥饿游戏》的票房佳绩。法伊格表示，随着时间的推移，该公司已经提高了决策效率，使得70%的电影都能实现利润。

在投资方面，狮门有几条简单的规则，这些规则适用于任何希望在市场上脱颖而出的企业：与有才华的人合作、呵护他们的梦想，不要试图取悦每个人。

“从某些方面来看，我们制作的大部分电影是逆向投资，” 法伊格说，“我们有计划有目标地接受事实，有些事物是不同的，因为我们想为观众带来发现新鲜事物的乐趣。”

他解释道，按照常理来说，消费者往往不知道他们真正想要什么。

　 受众人群

　　这家公司投资《爱乐之城》的故事始于2014年的圣丹斯电影节，当时导演达米安•沙泽勒(Damien Chazelle)举行了《爆裂鼓手》(Whiplash)的首映，他的这部热门影片讲述了天才鼓手与魔鬼 指挥家 的冲突。狮门公司试图买下本片的发行权，但是输给了索尼公司。然而，他们与沙泽勒一见如故。“我们问他下一部电影想拍什么，他有点羞涩地说‘音乐片’，” 法伊格回忆道，“我们说，‘太棒了！’他回答道，‘真的吗？’”这个年代投资音乐片是个看似愚蠢的做法，可是这完全符合该公司不打算取悦每个人的原则。

在拍摄早期，狮门做了第二个不合逻辑的举动：鼓励编剧、导演沙泽勒花比原有计划更多的钱，超过他原来的计划，把预算增加到3000万美元左右。有了这笔资金，他们可以邀请片酬更高的主演艾玛•斯通和瑞恩•高斯林(Ryan Gosling)，也可以拍摄几个更大的场景，也就是开场蒙太奇，这是中午在封闭的洛杉矶州际公路上拍摄的。

这个场景使得他们拿到了Black Label Media的融资。“我们只是喜欢我们看到的画面，”约瑟夫•科恩(Joseph Cohen)说，他的American Entertainment Investors担任这笔交易的顾问。

      “我们认为这部电影可能有巨大的商业吸引力，虽然预算超过3000万美元的音乐片没什么优势。”

在哪些方面花大钱是狮门多年来精心安排的另一件事。“你得选对时候，”巴兹尔•伊万尼克(Basil Iwanyk)说，他的电影公司Thunder Road Pictures制作了两部《疾速追杀》(John Wick)、《边境杀手》(Sicario)和狮门发行的一系列其他电影，“如果你把资金用在某些特定的场景，真正实现了效果，这部电影就会感觉比实际预算高得多，”他说。

最后，狮门对电影观众有现实的认识。在评估电影项目潜力的时候，这家公司试图勾勒两类消费者的形象：以这部电影来说，最有可能成为粉丝的观众是百老汇的忠实拥趸，第二类则是可能吸引的广泛群体。就《爱乐之城》而言，该公司希望吸引情侣和较年长的女性观众。结果表明，这部电影在各个群体中都表现出色。

根据comScore和Screen Engine LLC的调查数据显示，《爱乐之城》大约36%的观众是男性，观众群的年龄分布几乎堪称完美，大约四分之一不到25岁，四分之一超过55岁。在海外市场，《爱乐之城》获得的票房收入几乎是另一部不分伯仲的提名影片《血战钢锯岭》(Hacksaw Ridge)的两倍。尤其是在法国，观众对这部电影非常着迷。

简而言之，投资高斯林主演歌舞片的回报好得出人意料，而且变得越来越好。伊万尼克说，制作成本在3000万到5000万美元的电影成为这个行业的最佳选择。最大的几家电影公司专注于拍摄潜在的票房大片，不屑于投资这类电影。然而，随着电影业接连迎来爆冷走红的影片，投资者迫不及待地加入进来。“老实说，这是个卖家市场，”他表示，“上行空间极大，下行空间相对较小。”

前投资银行家科恩对此表示同意。现在独立电影市场上出现的资金和潜在买家达到他前所未见的数量。“这与拍摄下一部大制作电影的做法恰好相反，”他说，“因为在某些时候，大制作电影并不会走红。”

　　对好莱坞来说，《爱乐之城》代表了票房成功的新模式，这部影片将为人们留下宝贵的财富：乐观主义。以前，电影公司高管都在 花时间 研究初级投资银行家忙到深夜打造的现金流预测模型，他们未来会更加脚踏实地，心里想道，“也许，也许我也可以做到。”

　 “现在你唯一承担的风险就是不冒风险。”

当然，冒险并不总是能带来公平的回报，这句话可能颇具误导性。不过有些时候，如果幸运的话，冒险能够带来相应的回报，以及更多的收获。

　　 延伸阅读 |《爱乐之城》让咖啡馆和高速立交桥成为了旅游景点

撰文：Nicole Piper

　　奥斯卡获奖电影《爱乐之城》(La La Land)让大批影迷对片中出现过的洛杉矶地标趋之若鹜，而现在 华纳兄弟 (Warner Bros.)也开始迎合这个趋势，着手“复活”电影中出现的咖啡馆，使之成为其影城之旅的一部分。

在加利福尼亚伯班克，参加华纳兄弟影城普通线路（约合62美元）或是豪华线路（约合295美元）的游客们可以参观影片中艾玛•斯通(Emma Stone)扮演的米娅(Mia)在好莱坞参加试镜时打工的咖啡馆的立体模型。《爱乐之城》的制作方狮门娱乐(Lions Gate Entertainment Corp.)是一家独立电影电视公司，但是片中部分场景是在华纳的片场拍摄，米娅工作的咖啡店就是其中之一。

　　这部电影激发了游客对洛杉矶一些标志性景点的兴趣，不止如此，在影片中出现的商户们——从詹姆斯•迪恩(James Dean)主演的《无因的叛逆》(Rebel Without a Cause)中出现的格里菲斯天文台(Griffith Observatory)到荷摩沙海滩(Hermosa Beach)的灯塔咖啡馆(Lighthouse Cafe)——也同样受到了关注。由于 时代华纳 公司(Time Warner Inc.)的电影部门在电影制作中扮演了重要角色，游客们开始询问这部电影的相关景点，使得华纳兄弟影城决定将《爱乐之城》变成其吸引游客的又一手段。

“客人们真的会问，”华纳兄弟发言人卡莉•耶茨(Carly Yates)称，“他们会说：‘那个咖啡馆在哪里？’但那并不是一个真正的咖啡馆，它只是一面道具墙。”

华纳兄弟曾将很多自己的片场租借给其它电影拍摄，比如《蜘蛛侠》(Spider-Man)。因此对于华纳兄弟来说，大力推广《爱乐之城》也是在情理之中。这部横扫了金球奖(Golden Globe Awards)的电影获得了14项奥斯卡奖提名，并在全球范围内获得了3亿美元多的票房收入。在狮门影业的帮助下，华纳兄弟影城重建了这个虚构的咖啡馆，它在3月6日之前都会是其影城之旅的一部分。

　　 关键地点

在洛杉矶繁忙的交通中，参观电影中的关键地点需要长时间的驾驶和耐心。从华纳兄弟影城出发，你需要开车一个半小时、穿越25英里左右的距离才能到达位于荷摩沙海滩的灯塔咖啡馆——影片中瑞恩•高斯林(Ryan Gosling)扮演的塞巴斯蒂安(Sebastian)常常造访的爵士乐俱乐部。该处临近洛杉矶的码头，高斯林就是在码头上表演了电影的主题曲《City of Stars》。

　　 灯塔咖啡馆

灯塔咖啡馆的总经理斯蒂文•格雷尔(Steven Grehl)称咖啡馆的销售额在过去的三个月里激增13%。他请求将制片设计师所做的标志作为咖啡馆的一部分永久地保留在店里，因为他注意到许多年轻人为了拍摄它而排起长队。格雷尔还计划在店里增加更多与《爱乐之城》相关的插画和照片。

“我希望能够吸引他们进店，”格雷尔说。

“我们准备紧跟这股潮流。不管影片最终会不会赢得奥斯卡最佳影片，我们认为这股潮流都不会退去。”

当然，只有仍在营业的商家才能从这股热潮中分一杯羹。位于南帕萨迪纳的丽都剧院(Rialto Theatre)正是影片中米娅和塞巴斯蒂安观看《无因的叛逆》的地点，但据一个旨在推动丽都剧院重新营业的非盈利组织的创始人兼总裁伊斯科特•诺顿(Escott Norton)称，丽都剧院实际上已经关闭数年，现在只对一些私人活动开放。

　　 摄影旅游业

　　“几乎每天都有人停下来拍照，这都得归功于《爱乐之城》，” 伊斯科特•诺顿在一封电子邮件中说，“我与来自加利福尼亚各地的人们都交谈过，而且还有从纽约、 德克 萨斯甚至日本赶来的游客。”

　　为表彰影片的外景制片经理 罗伯特 •福尔(Robert Foulkes)及其团队将几乎所有外景都选在洛杉矶拍摄，洛杉矶市最近为这部电影颁发了“好莱坞制作荣誉奖”(Made in Hollywood Honor)。其他标志性外景地包括市中心的中央市场(Grand Central Market)和市中心以南一个主要的高速公路立交桥——开场舞就是在此拍摄。

《爱乐之城》在本地拍摄“使很多人都非常开心，” 荷摩沙海滩商会会长金·麦考兰(Kim MacMullan)说。