用AI赋能影视剧、综艺，爱奇艺“智造”爆款的能力还能持续多久？

　　2017爆款剧集、综艺中，不乏以“小众文化炸开大众市场”的作品。从《河神》《无证之罪》到《中国有嘻哈》， 爱奇艺 坚持“以小博大”，突破次元壁，引领现象级文化。

　　然而，这场别人眼里的豪赌，对于 爱奇艺 ，却是一场有计划的冒险。

10月31日，2017爱奇艺iJOY悦享会在上海启动。79部剧集、54部综艺和90部娱乐生态内容，共计223部重磅内容集中发布。

　　在这场以内容发布的为主的iJOY悦享会上，爱奇艺创始人、CEO 龚宇 提到最多的词却是“AI”。

“爱奇艺的愿景是做一家以科技创新为驱动的伟大娱乐公司，爱奇艺的驱动力不仅来自内容创意，同时也来自科技的创新。爱奇艺拥有最懂娱乐的多领域人才和最懂娱乐的‘机器’。科技创新‘这台机器’正大幅提高社会生产效率，创造了巨大的娱乐市场。同时，AI技术的运用也使得爱奇艺深刻理解内容、用户和合作伙伴多方需求。”

用AI赋能影视剧、综艺，爱奇艺做“最懂国人娱乐需求平台”的底气在哪儿？从PPC、PGC到UGC，爱奇艺的内容生态体系如何建立？《有嘻哈》之后，又该如何打造下一个现象级网综？

　　 88%准确率的流量预测：爆款还需“智造”

美国的文娱乐产业是擅长运用数据、用标准化流程管理产业的。在影视剧开拍之前，就先了解市场和用户的喜好，通过很多量化的指标去写剧本。流媒体巨头Netflix王牌剧集《纸牌屋》的编剧更是通过用户反馈来调整后面剧情的发展。

中国娱乐产业缺乏标准和数据，发展至今，行业亟需突破。

　　作为以科技创新为驱动发展的爱奇艺，已经将人工智能技术贯穿创作、分发、变现、交互等多环节，所有内容进入制作与收购阶段之前，都必须有一个严格 周密 的审核过程，去预判项目的价值所在。爱奇艺近年的热播项目，无论剧集、综艺、动画片还是其他娱乐生态内容，都拥有一个千人以上的工程师技术团队在背后作为强大的决策支撑系统，来进行流量预测。

电视剧流量预测方面，提前1年与半年的数据准确率均高达88%。

从《爱情公寓4》到《来自星星的你》《奇葩说》，再到今年的《河神》《中国有嘻哈》《无证之罪》，爱奇艺“智造”爆款的背后，是对娱乐最理性的理解。而对即将上线的79部剧集，54部综艺等头部资源，AI技术还会在流量预判，题材、角色选择等方面提供参考，为“爆款”铺路。

爱奇艺AI对于“娱乐”的深度理解，不止于内容层面，而是内容、用户、合作伙伴三方受益。

于用户，爱奇艺借助大数据+深度学习，通过行为记录，捕捉5亿用户的兴趣、意图和使用习惯，最后，推导出舆情分析，反向指导内容创作和营销宣传。

于合作伙伴，爱奇艺AI技术可提供从拍摄、后期到发行的各环节支持。龚宇将其总结为7大智能，即“智能创作，智能生产，智能标注，智能分发，智能播放，智能变现，智能客服”。

　　此外，爱奇艺联合百度共同发布“百爱计划”，百度的AI技术、用户数据、营销平台、媒体资源，将与爱奇艺的超级娱乐内容打通整合，帮助广告主打造更卓越的品牌营销体验，打造AI时代的 智慧 营销，用科技让复杂的营销更简单。

　　 PPC、PGC到UGC， 爱奇艺如何构建内容生态？

没有像去年的“100亿”一样公布预算？爱奇艺首席内容官王晓晖表示，“我说100亿，你说200亿，他说300亿，这没有什么好攀比的。没有强调，是因为我们把重心放在了创新力和制作力的提升上。”

创新力中的一环，爱奇艺推出互联网首个剧场——“爱青春剧场”，除了不变的爱情和偶像元素，还将题材拓宽至悬疑、冒险、热血等年轻人感兴趣的内容，深化爱奇艺青春品牌的基因。

制作力方面，王晓晖提出，重视好故事，提升编剧地位。

对标美剧和日韩剧的“编剧中心制”，中国的编剧处在较边缘的位置。随着“大IP+流量”的失败案例一再出现，能够戳中用户需求的“好内容”受到行业重视。

“相比培养自己的编剧团队，爱奇艺会更倾向与优秀的编剧团队合作，提供他们更好的写作费用以及参与项目的话语权，整体提升编剧地位，出现更多白一骢和他的编剧团队。”王晓晖说。

白一骢和他的编剧团队曾创作出《暗黑者》《执念师》以及首部播放量破百亿的网剧《老九门》等经典剧本次爱奇艺公布的剧目中，《老九门2》《盗墓笔记3》和网文之王天蚕土豆古装励志IP改编的《大主宰》也会由白一骢亲手打造。

内容层面，爱奇艺已形成从PPC头部内容、PGC分账内容到UGC原创内容的金字塔体系生态链，为各类内容合作伙伴提供了强势的分发和变现支持。

塔尖是PPC，今年6月的爱奇艺大会中，爱奇艺面向制作公司、制片人和艺人推出“海豚”、“幼虎”和“天鹅”三大计划。“海豚计划”是爱奇艺网剧继委托制作、联合投资、PGC分账模式之后新增的第四大主流合作模式，针对爱奇艺出品的超级网剧进行招标，在设置保底价满足制作和一定利润空间的前提下，通过互联网以外的其他收益来进行分成。“幼虎计划”在资金以及平台资源层面上为制片人、包括有制片能力的导演和编剧创业提供支持，预计在明年出产40部剧集，“天鹅计划”意图培养有潜力艺人，报名人数已逾千人。

在腰部的PGC端，爱奇艺通过透明的分账制度，让越来越多的精美小成本网大、网剧直面市场和用户，相继推出《妖出长安》《花间提壶方大厨》《假凤虚凰》等通过付费分账收回成本，实现盈利的“高性价比”网剧。促进影视剧行业由TOB向TOC的转型，成为平台又一重要的营收增长点。爱奇艺文学推出的“云腾计划”即以分账模式，从文学IP贯穿产业链，计划在一年内时间内，向网络剧和网络大电影制片方免费开放100部、500部头部文学作品的文字授权，促进产业良性循环。

UGC方面，爱奇艺泡泡作为平台内的粉丝互动社区，具备看视频、看资讯、互聊互侃、打榜、应援、追踪明星形成等功能，满足粉丝群体的全需求。泡泡社区从“内容到讨论”的无缝衔接，也为提升用户粘性、活跃度和留存时间起到极大作用。

　 从《有嘻哈》看超级网综养成，小众流行如何成现象级文化IP？

《中国有嘻哈》的成功，定义了网综市场“现象级”。

不止于热话题和数据，还包括对文化的推动。红花会是什么？Underground地下文化又是什么？在“freestyle”成为年度热词之后，大家开始了对于“嘻哈文化”更深层次的探讨。

而从现象级网综到文化IP，爱奇艺凭借的是“一鱼多吃”的IP全产业链运营能力。

于品牌方，爱奇艺通过嘻哈广告歌、综艺中插、绑定投票等形式放大品牌效应。

于自身平台，爱奇艺通过《有嘻哈》IP给爱奇艺VIP、直播平台奇秀拉新，签约嘻哈选手艺人商务帮助经纪公司做大业务。

于IP增值，爱奇艺与麦当劳成功开启了嘻哈元素主题门店、开发嘻哈衍生潮牌R!CH，实现IP产业链的纵深开发。

最终，从品牌方、平台方（爱奇艺），到消费者，实现了各方共赢，放大了IP价值。

基于这样的标准，爱奇艺2018年拟上线的几档S+级别自制网综，《热血街舞团》《中国有嘻哈》第二季、《机器人争霸》《偶像练习生》《奇葩说》系列，无一不兼具流量收割与文化引领的强大IP实力。

　　《热血街舞团》由《中国有嘻哈》原班制作团队打造，现已公布鹿晗、 陈伟 霆参与录制， vivo独家冠名、百事联合赞助。选手来自17家顶级街舞厂牌，车澈强调制作团队“已经锁定了全中国最优秀的街舞者”。而据王晓晖透露：“衍生品团队在节目策划初期已经介入，围绕《热血街舞团》的“HBDC”潮牌建设也在规划中，目前已和各大潮牌进行沟通。”

在既有印象里，格斗机器人节目的受众多局限于喜欢科技和竞技的男性观众群。而《机器人争霸》则以“明星+素人+机器人”的组合拳，旨在打通不同圈层，目前，节目已经和美国《BattleBots》正式达成大中华区独家合作。除此之外，爱奇艺也欲以“机器人”为IP核心，进行全产业链整合开发计划，包括：线上节目、线下联赛、衍生授权、网剧、电影、游戏甚至实体乐园等。

高晓松回归，进入第五季的《奇葩说》能否延续惊喜？《偶像练习生》能否找到中国式idol培养模式，打造全民偶像？都值得期待。

从《奇葩说》到《有嘻哈》，以小众题材打造大众偶像一直都是爱奇艺的强项。这归功于其多年来深入研究与洞察年轻用户的习惯与爱好。正如陈伟在悦享会上所言：“年轻人关注什么，我们就关注什么。而敢于做“第一个吃螃蟹的人”，懂得“一鱼多吃”的爱奇艺，必将在2018年带来更多惊喜。