创造电影界最牛IP 从星仔到星爷,周星驰离他的电影商业帝国还有多远？

　　30亿？就在《美人鱼》以24.7亿元超越《捉妖记》的24.38亿元成功登上 中国电影 票房冠军宝座后，这个数字已不是神话。

　　如果票房达到30亿，获得联合发行权 光线传媒 市值估计增加30亿（截至2月19日， 光线传媒 24.50元/股，市值359.36亿元，由于《美人鱼》票房暴增这一周让 光线传媒 的市值增长了25.67亿元），但周星驰控股的 比高集团 未必就有这样好运了，数据显示，截止2月19日， 比高集团 （08220）回落5．08%，当日报0．28元，主动沽盘75%；成交约160万股，涉资46万元。

　　若以总股本（万股）342153.87计算的话，比高集团的市值不到10亿元，这个数字是 光线传媒 与的三十分之一， 华谊兄弟 的四十分之一。

如此大的悬殊，有股民甚至做了假设，“如果比高集团是A股，周星驰会赚多少钱？单单‘周星驰’三个字都值20亿，这与周星驰本该有的电影商业帝国不相符。”

　　对此，本报记者采访的几位与周星驰打过交道的人士则分为两派，一方认为，如果周星驰是一位成功的企业家，那么影迷很难看到今天周星驰的电影，“一个人能够超越十几亿人成为真正的电影人已经非常成功了，你若要求 马云 做生意好，唱歌、跳舞也好，您觉得可能吗？”另一方认为，周星驰离他本该有的电影商业帝国有一定距离，周星驰若要实现他，也需要一些改变。

问题来了，周星驰想要改变吗？他需要改变吗？

　　 从“星仔”到“星爷”

“雄州雾列，俊采星驰”是王勃名篇《滕王阁序》中的两句，同样也是周星驰名字的出处，若以网友对周星驰的评价为参考的话，“俊采”二字似乎更适合周星驰。

　　“周星驰是个天才，这是绝对不可置疑的事实。” 香港电影人刘定坚在接受《 第一财经 日报》记者采访时表示。

1962年6月22日，周星驰出生在香港的一个内地移民家庭里，一家人生活在九龙穷人区。7岁时，父母离异，他和姐姐、妹妹在单身母亲的抚养下成长。

1982年，在丽的电视作特约演员的周星驰想考无线艺员训练班，于是拉着在小工厂做会计的梁朝伟陪他去报名，结果戏剧性一幕发生了，陪考的梁朝伟顺利进入了训练班，周星驰则落榜。最后几经辗转，周星驰进入了训练班的夜间部学习，并开始在无线电视剧中担任临时演员。

1983年，训练班结业后，周星驰成为无线艺员。之后，被派主持儿童节目《430穿梭机》近五年。在这期间，周星驰也偶尔跑跑龙套，一个经典的“龙套”角色就是1983版的《射雕英雄传》第一集中的“宋兵乙”，出场后即被秒杀，露脸的时间是2秒。

这正是在这段期间，周星驰看了大量的电影，当时他对高大上的英雄人物觉得很搞笑，很假，但若要自己的方式演电影，周星驰必须要有机会演重要角色。

1988年，周星驰得到李修贤的赏识，在电影《霹雳先锋》中饰演一个浪荡江湖的小弟。凭借这部电影，周星驰获得第25届台湾电影金马奖最佳男配角奖，同时也获得了香港电影金像奖最佳配角和最佳新人双料提名。

正是1988年开始，周星驰终于走进电影圈，但这个阶段周星驰跟所有配角演员并没有太大差别，在片场全是听导演指导，尽力演好自己的戏，争取其他导演给他下一次演出机会。

“那时，刘镇伟与王晶已成为最火热的喜剧编剧和导演。有一天刘镇伟跟我说起周星驰，他不停強调一部叫《小偷阿星》的电影，其中一场很简单的周星驰在镜头上左出右入、像鬼魅一样的忽然离开又忽然出现，这太简单的戏，电影院的观众就是笑个不停。刘镇伟当时断言全香港就只有周星驰跟许冠文有这种市场魅力。”刘定坚表示。

1990年，刘镇伟找来周星驰出演《赌圣》挑战周润发的《赌神》，在这电影开拍前，刘镇伟跟刘定坚吃了一顿饭，在刘定坚看来，周星驰这不帅又多嘴的小人物正是在社会上大多数草根平民的化身，大家多多少少有他的影子，所以对这演员有种莫名的亲切感，也因此，观众都喜欢见到银幕上的他威风八面。

刘定坚唯一提醒刘镇伟的是请他拍周星驰打人，让星仔当个武功出色的高手，结果周星驰打人后全场爆笑鼓掌。修成正果的“江湖混混”使得《赌圣》最终票房达4132万港元，打破了香港电影的票房纪录，周星驰也首次获得香港电影金像奖最佳男主角奖的提名。同年，导演王晶邀请周星驰合作同类型电影《赌侠》，又获得4034万的票房，与《赌圣》一起名列全年票房榜的冠亚军。

至此，28岁的周星驰也正是在短短半年时间内迅速走红，从 “星仔”变成了“星爷”。

　　 从“疯子”到完全独立

如此变化给周星驰带来的是大量合约。

翻开香港电影史，“永盛电影”是必须要提及的一笔。“永盛电影”是向华胜与哥哥向华强在上世纪80年代创办的电影公司，其不仅开创了香港赌片的类型风潮，更能在题材、主创阵容都不相上下的前提下出奇制胜，周润发、刘德华等顶级大咖都曾是该公司捧红的。坊间的一种说法是，上世纪90年代香港一年票房收入10亿港元，其中“永盛”贡献的票房占据了四分之一。

周星驰与“永盛”合作过的作品中有大家耳熟能详的《唐伯虎点秋香》、《逃学威龙》等。

1991年，周星驰一改往日小混混的银幕形象，在影片《逃学威龙》中饰演一个卧底神探，该片再破香港电影的票房纪录，而他当年的另外两部作品也进入了票房榜前十名。其票房号召力与成龙、周润发并驾齐驱，三人被媒体称为“双周一成”。

从1990年至1993年，周星驰都是当年最卖座电影冠军，几百万一部的片酬（也有一种说法是70万）虽然让周星驰成为影视圈的小富翁，但那个时候的他并没有太多的话语权，这也使得他的创作范围很有限。要拥有话语权，必须掌握编剧及导演这两个位置。

“编剧嘛，周星驰在王晶以外的作品已开始全面主控，也因此令他跟一些导演如杜琪峰等发生磨擦，甚至闹得不什愉快。导演方面，当演员的他从来不懂拍摄、机器、分镜头、灯光、后期等，所以他一步步把老拍档李力持拉进自己团队，让懂得拍喜剧的李导演，成为周星驰主控电影创作与制作的依靠。”刘定坚认为。

李力持是1988年与周星驰合作电视剧《盖世豪侠》认识并成为拍档，合作拍摄电影。二人代表作包括《唐伯虎点秋香》、《食神》、《喜剧之王》等，曾是香港喜剧电影的黄金组合。

1994年，周星驰在影片《国产凌凌漆》中正式担任导演一职，同年，周星驰与杨国辉等人筹建了香港彩星电影公司（周星驰家族是大股东），从此开始了他全面掌控电影的创作时代。

香港彩星电影公司的开山之作就是周星驰的巅峰之作之一《大话西游》，但投资6000多万港元的《大话西游》最终票房惨淡，使得彩星电影公司破产。尽管该片也被视为电影发行史上的失败案例，但周星驰还是《大话西游》的最大受益者，通过广告和游戏代言，周星驰赚的买了香港豪宅（有一种说法是至少在6000多万）。有趣的是借盗版市场的传播和互联网的普及，该片又成为内地不少观众心目中的经典影片之一，这也是周星驰电影事业的制高点，甚至在一定程度上影响了整整一代人的情感理念和表达方式。

1996年，周星驰成立了第一个属于自己的电影公司——星辉海外有限公司。《食神》（由周星驰、莫文蔚主演）就是创业之作，1996 年在香港上映后获得超过四千万港元的票房；三年后，星辉投资制作的带有自传性质的电影《喜剧之王》上映。该片较为明确地传达了周星驰的人生感悟，也再次夺得了香港年度票房冠军。

既便如此，已37岁的周星驰所带有的神话色彩也再慢慢淡化。

“创意最重要的就是新鲜，年龄越来越大，新鲜的创意也会越来越难。”周星驰曾在接受媒体采访表示。

这种压力使得周星驰在2001年的《少林足球》的片场像是一个疯子，他的精神状态长期不稳定，不停大声喝骂、指责演员及工作人员，对一切大小事情极之执着，完全控制不了个人情绪。

“百分百是压力太大了，周星驰好想再赢，再成为票房冠军，但他发现跟自己合作已久的老拍档已达不到自己的要求。”刘定坚认为。

但当《少林足球》在低迷的香港影市创下6073万的票房纪录，并在第21届香港电影金像奖颁奖典礼中一举获得7个奖项后，周星驰却不敢开拍《功夫》，原因很简单，周星驰的“疯狂”使得其重要合作伙伴李力特与其分道扬镳，《功夫》若失败，在某种程度上也说明周星驰是无法真正独立。

在《功夫》的剧本大致完成了，信心不足的周星驰不敢独自上阵，打电话找到关键人物请已退出娱乐圈的刘镇伟出山，担任《功夫》的监制，他对周星驰提出的一大条件就是，不允许周星驰在片场骂人。

2004年，更多地致力于团队协力和影片的整体创作的《功夫》在香港票房收入6127万港元，全球总票房达1.05亿美元，创下数十个国家和地区的华语电影票房纪录，并获得诸多国际荣誉，这些在电影界看来，此时的周星驰又冲上了第四个阶段，他已完全独立，再不需要有另外一位大哥在旁照顾了。