幻维世界陈祥文：拍摄中要注意的三个拍摄技巧丨VR小报沙龙分享

　　 导读

VR小报线下沙龙嘉宾幻维世界视频制作人陈祥文演讲干货——从《67号宇宙》浅谈VR拍摄中的三个小技巧。

“VR小报系列沙龙第五期:VR视频的不同表现形式探索”成功举办。会上，幻维世界视频制作人陈祥文在详细讲解《67号宇宙》创作过程时提出了VR拍摄中的三个小技巧。

　　 (幻维世界视频制作人陈祥文)

《67号宇宙》讲述了一个因为意外事故而不得不接受换脑的游戏程序员，在换脑后穿插于虚拟与现实、未来与现在的种种科幻经历，最终展现出来人类对于永生的渴望以及追求。

《67号宇宙》是一部为了致敬《三体》的VR短剧。在整个拍摄的过程中，陈祥文总结出了以下三个需要注意的拍摄技巧：

　　 1、室内打光

“室内的拍摄，尤其是那种偏向阴暗环境的拍摄，往往会被认为不需要过多的打光，但实际并非如此。”陈祥文解释道，在实拍的过程中，室内阴暗环境在前期也需要给到足够的打光，在后期的修剪过程中，光亮完全可以根据拍摄效果的需求再次进行调节。但如果在拍摄前期打光不足，往往会导致室内细节展示不完全，对于后期的合成来说也是大麻烦。

　　 2、应用绿幕

陈祥文认为，熟练的应用绿幕合成技术可以最大程度上保证VR影视作品的质量。和大多数实拍类VR电影不同，《67号宇宙》采用了绿幕+实拍的技术方案。在整个视频拍摄的过程中，实拍的部分只有以绿幕为背景的演员。陈祥文解释道，实拍的过程中，我们使用了可以高清摄像的艾丽莎，拍完后再做场景可以保证实拍像素很高，而且场景后期做上去也可以保证画面很清楚。

　　 3、虚实结合

《67号宇宙》的拍摄中，也运用到了虚实结合的拍摄技巧。陈祥文表示，这是我们在去年4月拍《开心麻花》的时候首创的一个技术，场景光会随舞台光变化而变化。在正面采用实拍方案为观众呈现真实的画面，而其他部分我们采用了虚拟场景插入的方式。这样不光可以让观众体验到科幻VR影片中那种似幻似真的效果，也在很大程度上规避了目前VR拍摄无法有工作人员在场协助、视频传输要求过高等重要的问题。

总的来说，上面的几点都证明了VR影视拍摄中后期合成是非常重要的一个环节。通过调整实拍的方案，最终让后期的效果最大程度的发挥出来才是能否拍出一部高质量VR电影的关键所在。

　　 总结

此次演讲，陈祥文为我们详细解读了《67号宇宙》的创作思路，也浅谈了一些在拍摄过程中得到的经验。

在小报君来看，目前的VR影视拍摄恰恰因为后期需求量过大而导致一部作品的拍摄成本高的离谱。相信这也是为什么目前也没有实现普及高质量的VR影视作品的原因所在。后期合成与成本的平衡点在哪里?小报君认为找到了这个问题的答案之后VR影视才能算是真正的找到了突破口。