专访柠萌影业陈菲、坏猴子王易冰：选角色、发offer，行业大咖如何看《喜剧大赛》？

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专访柠萌影业陈菲、坏猴子王易冰：选角色、发offer，行业大咖如何看《喜剧大赛》？

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喜剧是市场永远的刚需。

专访柠萌影业陈菲、坏猴子王易冰：选角色、发offer，行业大咖如何看《喜剧大赛》？

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图片来源@视觉中国

文 | 娱乐独角兽，作者 | 赤木瓶子

喜剧内容，作为影视行业中令众人向往又门槛颇高的类别，正在通过综艺节目的形式，以一种全新的样貌呈现，冲刷着行业对于喜剧的固有认知，并为观众提供了更多元的喜剧选择。

《一年一度喜剧大赛》播出后，不仅诞生了一批涵盖各个类别、短小精悍的喜剧作品，还有一批身处行业“腰部”、“脚腕子”的演员与编剧。

当素描喜剧、漫才、狗坨子、默剧、音乐剧等喜剧类别，与去年热播的《你好，李焕英》《对手》《赘婿》《我在他乡挺好的》《风起洛阳》等影视作品中的N号参演者们一一对应，带来的是舞台上的化学反应与社交媒体中的正向反馈。

更多的是陌生面孔，惊喜却是实打实地。节目收官后一星期，豆瓣评分已经从8.0分上升至8.4分，大量热门相关话题不断，主话题阅读超过27.亿次。

总决赛，各个团队的“毕业大戏”演出完毕，从台下站起来的影视行业大咖们，为台上的内容创作者们递上了鼓励与橄榄枝。

坏猴子影业CEO王易冰站上颁奖台：“宁浩导演托我带句话，他的电影在等着你们。没说完，他只是坏猴子20个导演当中的一个，我们还有19个。”柠萌影业联合创始人、CEO陈菲直接带了合同过来，邀约“皓史成双”王皓与史策这对CP出演都市成长剧《二十不惑2》中的一对情侣。

在这一天到来之前，坚持与努力是大部分从业者的长期惯性，机遇却是他们职业生涯中稍纵即逝的稀缺品，如今，事情开始起变化了。

总决赛录制之后，娱乐独角兽与柠萌影业联合创始人、CEO陈菲，坏猴子影业CEO王易冰聊了聊，关于这些行业大咖眼中的喜剧综艺，以及他们对台上这些喜剧创作者们与作品，有着怎样的感知？

新的“试镜”场地诞生，“全国人民包括我都在磕这对CP ”

总决赛当日，陈菲官宣了“皓史成双”的下一份剧组通告后，王皓是一脸茫然的，“就好像天上掉下一个大饼”，据陈菲透露，“那时候他只知道要出演柠萌的剧，但还不知道自己具体参演的是哪一部”。

喜剧行业一向人才稀缺，《一年一度喜剧大赛》播出后，陈菲便一集不落地看了。看到第一期王皓和史策的作品《世上最美的女人》后，陈菲立刻转发到公司内部群里：《喜剧大赛》很不错，王皓是个好演员。

陈菲认为，王皓之所以是一位好演员，“首先是表演时的生活流质感，是日常当中可以见到的那种普通人。其次是观众缘，某种程度上，这属于演员的天赋。然后再看他和史策两个人的组合，非常有化学反应，俩人搭档，属于1+1大于2。”

柠萌影业公司当时正在筹备《二十不惑2》，陈菲第一时间把王皓和史策的作品发给了选角导演和总导演黎志，想一想哪个角色可以用，最后跟剧中一个年轻创业者的角色匹配上了。

有趣的是，王皓将饰演的王一牧一角，在原本设定的故事业线中以创业为主，和剧中女朋友的情感戏作为支线交代得并不详尽。在参加总决赛录制前，陈菲想到：“为什么不直接用这组CP呢？我觉得全国人民包括我自己都喜欢这对搭档。”在和导演黎志及选角导演商量过后，陈菲在喜剧大赛总决赛发出对史策的邀请。定了史策之后，剧中两个角色的情感关系也写得更加明晰了。

史策和王皓给王易冰的印象同样非常深刻，“单独看他们本人，根本不会觉得他们是喜剧演员，但两个人在一起搭档表演的节奏，非常让人惊喜。”

除了“皓史成双”这对搭档之外，节目中，蒋易、陈天明、李栋三人的“江东鸣”组合；大锁、孙天宇的“大宇治水”组合；蒋龙和张弛的“逐梦亚军”组合；宋木子、合文俊、李飞的“三狗三狗”组合；宗俊涛、杨雨光、强咚咚的“有点上头”组合等等，都给观众留下了深刻的印象，并留下了《先生请出山》《时间都去哪儿了》《这个杀手不大冷》《丛林法则》《三毛保卫战》等优秀的喜剧作品。

节目最初有25支喜剧小队，共55位喜剧人来一同参与竞演，他们当中有颇有默契的老搭档，也有临时组队却意外找到完美搭档的创作者。

除了王皓史策之外，未受过专业训练的天赋型选手大锁，搭配表现力极强的孙天宇，贡献了《偶像服务生》《时间都去哪儿了》等优秀Sketch作品，因为二人对于网感槽点的洞察与巧妙运用，很快有金融企业的商务合作找来，以拍摄sketch短片的形式作为宣传手段。

每一对搭档都有着独特的化学反应，即便是初试水喜剧舞台的职业演员蒋龙，也与张弛俩人形成了完美的喜剧拍档。

喜剧内容、喜剧演员的艺术感染力就是如此奇妙，即便是在日常剧中，喜剧元素也无处不在，突如其来。《小敏家》中，资深正剧演员秦海璐饰演的李萍，因为散装英语意外以“喜剧人”标签出圈，令公众包括其本人都意想不到。喜剧的魅力正是如此，尽管喜剧表演有一定门槛，但又似乎人人都有机会当一把“喜剧人”。

贴近生活or立意深刻，“考验的是对生活的提炼转化能力”

在为搭档情谊动容之外，《一年一度喜剧大赛》的另一重魅力，是纯粹的内容输出。

看过节目后，王易冰印象最深刻的作品是《父亲的葬礼》和《志胜一击》。前者讲述了半人马、土星乱入人类葬礼的故事，这样的天马行空在舞台上是少见的，它没有逻辑，不讲究反转，只是非常的无厘头。王易冰认为，《父亲的葬礼》的这种无厘头，可能更符合当下年轻观众对于喜剧、对于幽默的理解。

年轻观众对于幽默的理解，可以是直给纯粹“没心没肺”的，也可以是与当代互联网言语泛滥的背景密切相关的，更可以是日常里一句充满“意外感”的口音。

喜剧内容、喜剧演员的艺术感染力就是如此奇妙。大锁和孙天宇这对“大宇治水”组合的作品便极尽所能地贴近互联网，着重展现当代年轻人中的流行文化。

《偶像服务生》中，用饭馆里服务生的一系列点餐操作，映射出偶像行业的种种特质，点出“内鱼完了”、“私生粉不配做粉丝”等长期存在于行业的“槽点”。在作品《时间都去哪儿了》中，通过将各类手机软件拟人化，反应出当代手机软件在不断吸引用户注意力，并在不知不觉中被“偷”走时间，生动地点破了当代互联网的碎片化内容特征。

最后一期节目中，三板大斧子的《热搜预定》也用喜剧精准挖出了长期存在于网络环境中的种种槽点，作品用言过其实、耸人听闻的话题，引发当代年轻群体的情感共振，并用喜剧反讽的方式将其轻松化解为笑点，全部基于对生活的提炼与转化能力产生的具有艺术感染力的创作。

除此之外，贴近戏剧结构的喜剧作品同样受到喜爱。陈菲眼中，《笑吧，皮奥莱维奇！》是从主题到立意都非常完整的一个经典戏剧结构作品，看完以后也令她大为震撼。作品用喜剧的形式表达了对整个人类命运的悲悯，非常有力量。

除了尽最大限度给予内容创作者自由尝试、展现喜剧内容的更多可能性与可行性之外，创作者们带来的内容也更加融会贯通。在总决赛上，由十三代宗师社团演绎的《平行时空饭店》，被编剧土豆称为“漫坨斯戏喜”，涵盖了漫才、狗坨子、sketch的戏剧喜剧。

对于喜剧从业者而言，节目无疑是一次给予内容创作相对自由的珍贵机会。大锁曾在采访中直言，自己在这档节目里演的都是“别人不要的题材”，节目正给了那些很离谱的东西一个机会，比如在导演组大力支持下做出来的《父亲的葬礼》，它就是好笑。这是过往喜剧舞台上从来没有出现过的东西。

这些喜剧可以是传统的起承转合、层层递进的深刻表达，也可以是短平快的不断爆梗，它让更多观众意识到，舞台之上的喜剧创作，不是非要用泪流满面上价值来收场，仅仅是契合节目的主题，没心没肺，也可快乐加倍。

“喜剧是市场永远的刚需”

作为整个影视行业的子集，喜剧内容的重要性是不言而喻的。节目的出现，成为2021年的喜剧综艺代表，也对行业带来了多种层面的共振。

陈菲认为，这档节目为喜剧内容赛道带来的变化，首先是人才。内容行业是个代际更迭高速率的行业，喜剧赛道的新一代创作者比较稀缺。这档节目的出现，不仅深度发掘了行业人才，还感召了更多热爱喜剧、加入行业的人才。

大学毕业不久后，大锁辞职来北京做喜剧，并在几年时间里密集地参加了20多档综艺，“唯一的工作就是搞笑”。而如今，他站上了“每一个字、每一个场景、搭档都是自己来定的节目”，“疯狂”输出着自己的才华。

陈菲认为，这档节目在商业和艺术当中达到了一种非常可贵的平衡。它其实展现出了一个多元的、丰富的、深入的、细致的一种创作图景，从艺术形式到文化价值的多元性。

“既有非常无厘头的像三狗的那种，也有非常具有悲悯力量的《笑吧，皮奥莱维奇！》。不同维度的创作图景，通过节目中的作品呈现出来，这也是非常可贵的。”

陈菲对节目的更多期待放在未来，希望节目通过几季的生根成长与长线运营，能够为行业提供新的代际喜剧人才 “希望在不久的未来三年，我们就能够看到新一代的代表。”

王易冰也直言，“节目播出后，我跟马东说，这是一个有良心的节目”，这么多优秀的演员在这个舞台上面，以这样的一种比赛的方式来呈现自己的作品，激发自己的潜能、展现自己的才华，对观众是难得的享受，“这在常规的影视剧里面是看不到的。”

从《奇葩说》系列、《乐队的夏天》系列再到如今的《一年一度喜剧大赛》首季，米未综艺几乎成为了综艺内容市场的品质象征。前者诞生之际，关于摇滚乐出圈、乐队生存指南、音综版权、乐评人产业等相关产业论题都被讨论了一遍，而围绕着喜剧综艺这一垂直品类展开的故事，正在缓缓拉开大幕。

以下为部分Q&A对话整理：

娱乐独角兽：您认为喜剧题材在当下影视市场里面处在怎样的位置？这两年大众的对于喜剧的偏好有怎样的趋势？

陈菲：喜剧题材在电影市场毋庸置疑，是绝对的大赛道，从早年的葛优到如今的徐峥、沈腾，他们都是喜剧电影的代表人物。

个人认为，喜剧在剧集当中是一个难度系数非常高的品类。因为喜剧一旦要变长，变成一个长剧、甚至长寿剧的形态，就会很难，它对创作者的要求、对表演者的要求都会很高。所以实际上好的喜剧，好的喜剧的影视剧集，应该说是可遇而不可求的，这至少是柠萌影业的一个期望和努力的方向。

市场和大众审美都会调整，我觉得市场对于喜剧，对于欢笑的内容消费渴求是不会变的，是永远的刚需，并且只会越来越大。因为整个社会的竞争也比较激烈，从社会情绪上来讲，我觉得现在大家就是会越来越需要温暖和欢笑的内容。这也是为什么这两年其实包括《脱口秀大会》和《一年一度喜剧大赛》，这些喜剧综艺节目也在呈现出蓬勃发展的态势，是符合当下大众审美和内容消费需求的。

娱乐独角兽：你觉得这档节目能够为腰部演员们提供一个生存土壤吗？

王易冰：能，这个是非常了不起的一件事情。虽然你看我们在拍戏，也接触很多演员，但是我们确实就是很少有机会能看到这么多演员集中到一起，来展现自己的才华和能力，这种形态很少见，更何况而且这档节目它又有这么好的一个关注度与收视。

娱乐独角兽：未来在拍影视作品的时候，会考虑来节目里面来挑选合适的演员吗？

王易冰：肯定会。我那天看完了之后，我就跟马东说这个事，我觉得这个真的挺好的，因为他们在做的是新演员的这个选拔工作。

有很多演员不见得年轻，但是他对于这个行业和观众来讲也不算是熟悉。但是我觉得影视剧产业需要不停地出现新鲜血液，推出新鲜的面容。

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