科技猎物联网制片会影响未来的奥斯卡么？
今年，Brian McLean和Martin Meunier因创新运用3D打印技术，促进角色动画在定格动画电影制作中的发展而获奖。明年，可能会是虚拟现实和物联网技术赢得大奖。这些新的视觉体验都已经在CES、2016年圣丹斯电影节和体育直播赛事上激起巨大反响。
360度摄像机、无人机和其它物联网制片工具等设备为当今的演员们提供了比以往更深、更广的视觉来演绎动人的故事。
加州大学洛杉矶分校（UCLA）电影理论家和教授Stephen Mamber表示：“电影是一种基于技术发展起来的媒介，已有100多年历史。自发明之日起，它就被视为是一种持续性的创新。”
他列举了众多突破性创新，例如声音、色彩、宽屏、3D、数字投影、计算机绘图、特效和动画等方面的发展。
Mamber表示：“我们现在要突破的创新是在增强现实、360度摄像机和物联网。”他认为，让学生们快速熟悉并频繁使用这些技术十分重要，它们也许会为美国电影艺术与科学学院带来重大成就。
Mamber在加州大学洛杉矶分校的电影、电视和数字媒体系教学，这里是荣获奥斯卡奖项制片人Francis Ford Coppola
在他的物联网研讨班，Mamber与英特尔软件教学项目合作，借助Galileo和Arduino微控制器等支持创客运动的可编程互联网技术，给予学生们更多创造与动手实践的体验。他认为，熟悉硬件操作和软件编程对未来的制片人来说至关重要。
他说：“DIY精神对电影制作很有帮助，而编程技能是媒介文化中很重要的一部分。未来的导演很有可能来自当今这些动手实践的初出茅庐的艺术家。”
Mamber还认为，当今电影专业的学生应该了解如何利用智能家居、无人机和机器人来讲故事。
他说：“人们现今利用这些工具所达到的效果，在10年前是需要花费非常多的钱的。”现今，制片人能够设计一个装置并进行3D打印，在单脚架或三角支架上增加到12个摄像机，就可以拍摄360度的视频。
随着物联网技术和虚拟现实从硅谷走出去并逐渐成为主流，Mamber认为这些创新正在提高人们对于媒体体验的期望。而且，并非他一个人这么认为。
CCS Insight分析师Ben Wood密切关注着智能手机、可穿戴设备和虚拟现实技术，他表示：“虚拟现实在人们首次见识过后就能产生巨大影响，这是我见过的第一个有如此影响力的技术。”
他说：“人们在第一次体验虚拟现实的时候绝对会非常震惊，而现在，虚拟现实已经完全可以被接受。”
虚拟现实，是制片人必须要掌握的一个最新工具的典型例子。
在今年夏天将举办的万花筒虚拟现实展的抢先看中，谷歌的首席虚拟现实制片人Jessica Brillhart表示：“虚拟现实以前并不存在，所以我们也在创造被用于制作虚拟现实电影的语言。”
部分新创造的语言，会与捕捉、缝合及分发新沉浸式视频的数字技术有关。Mamber正在引导学生去思考如何在背景或电影观看期间运用传感器和控制器等技术。
Mamber是1970年代伯克莱加州大学电影专业的学生。从那时起，每十年他就能看到电影和信息技术的融合。这些碰撞促进了创新。
他说：“我在加州大学洛杉矶分校上的第一节多媒体课，大约是在IBM个人计算机刚刚问世的时候了。这些计算机有局限性，但它们带来了进步。”
近年来，他注意到制作电影和观看电影的人群之间，分界线越来越模糊。
他说：“手机就是个很好的例子。我们使用手机不仅在消费他人的作品，而且自己进行创作。接下来就有了以某种方式修改这些视频的欲望。”
Mamber认为当前的物联网趋势——由电路和传感器制造的事物提供数据并可以通过互联网进行控制——对学生来说是一个将新技术技能带进电影制作艺术中的好机会。去年夏天，他为学生提供了Arduino开发板、传感器和一个英特尔实感深度传感摄像头，探讨如何把这些东西派上用场。
有一组学生设计了一项技术，去帮助追踪记录那些电影观众的反应。
设计媒体艺术专业的学生Bowan Hesslegrave说：“我们决定制作一个视频，并使用传感器来记录他们在观看网络视频时的脉搏、脑电波以及他们微笑或大笑时嘴巴的张开度，从而来测量幽默感。”
Samantha Hong是该项目中的成员，主修哲学专业，辅修数字人文科学。这个项目给予了像她这样的学生第一次使用计算机技术的机会。
Hong说：“我不会编写代码，但现在我可以和会编写代码的人进行沟通。这对学习任何学科的人来说都非常有好处。”
Mamber说，他为他的学生通过物联网制片技术来实现他们的想法而倍感骄傲。
他说：“我认为，使用这些技术来学习是一种非常有力的方式，自己开发软件，并且自己进行相应修改。”
