科技猎日本人是如何把杂货生意做遍全球的？它推崇的ZAKKA，说的仅仅是生活杂货这么简单的事吗？
在日本，杂货怎么逛？
每年，在台湾和内地都有很多杂货迷们特意做好攻略，专程去日本进行一趟怦然心动的杂货之旅。这就来说说，具体怎么逛。
日本有很多在全国开遍连锁店的杂货品牌。比如CAN DO、NATURAL KITCHEN、Seria等均价在100日元左右的店铺，杂货种类非常丰富，从锅碗瓢盆到可爱饰品什么都有，还有很多跟迪士尼、熊本熊、船梨精、姆明等可爱形象的合作款哟。
在日本的大型百货商店里，4、5楼左右可能会集中出现漂亮的杂货店，一家接一家让女生们满心欢喜地逛到手软。除了连锁，每个城市里还会散布着一些独立而个性十足的杂货店铺。可能在青山、新宿这样的时尚地标，也可能在自由之丘那样小店云集的杂货胜地。无论是发源于北欧的优质高价品牌杂货，还是日本独立创意人设计甚或手作的小商品，都得靠大家擦亮眼睛去遇见了。
ZAKKA
design
全世界大约没有比日本更喜欢生活杂货的地方。那种喜欢是对每一件商品背后的劳动时间发自内心的欣赏和推崇。不夸张地说，日本传统手工艺得以在机器大工业下得以保存，也与这种欣赏不无关系。所谓 zakka，拿水杯举例，就是你每天随手端起的一个水杯，不仅仅可以喝水，还可以让你感到开心。
前段时间，21_21 design sight 美术馆举办杂货展。 美术馆 由安藤忠雄、深泽直人、三宅一生共同打造。人人都喜欢杂货，这次的展，前来观看的人特别多。日站君也去了。
本次展览的主题在日语当中为“ZAKKA”。“ZAKKA”一音意味着杂货，一类贯彻我们生活方方面面的货品。如果说一定要给予“ZAKKA”一个明确的指向，我们不妨将这一词拆分来看。“ZAKKA”的第一部分为“zatsu 雑”，意为无法归类的物品，又意“各种混杂在一块儿的事物”。
杂物展“ZAKKA - Goods and Things”现场
日本对生活杂货有个称呼，叫做 zakka。zakka 是日文“雑貨”的罗马音。然而细究背后的含义，杂货和 zakka 还是有略微区别的。
如今，这类零售商品的概念所指范围，远远大于其原本所指的内容，包括了各式各样顾客原本不曾想过会用到的工具。
然而，在大约半个世纪以前，当日本正经历快速的经济发展阶段，“ZAKKA”却只特指水壶、扫帚、水桶等家庭必备用具。现今又增加了注入刷子、盘碟、喝水用的玻璃杯、小刀、凳子、甚至偶尔还囊括了小吃、零食和化妆品。
杂物展“ZAKKA - Goods and Things”现场
比起杂货，zakka 更多代表的是一种附加价值更高的商品。也就是说，以前你会因为杂货的使用价值而购买它。那么现在，你可能仅仅因为喜欢某一件 zakka 的设计而购买它，这个时候你所考虑的，更多的是使用价值之外的东西。
日本人对于 zakka 的态度细微而郑重，你可以看到从零售店到杂志等各种各样的场合提起这个词，其中不乏如奢侈品店一般的精巧店铺，里面销售的也不过是黄油刀、雨伞、勺子、手帕等日常用品。著名的中川政七老铺，就是这一行的典型代表。
可以说，zakka 这个词在日本乃至其他推崇它的地区有了更为深层的含义，它所指向的是一种生活态度，而不仅仅是物品本身。
在日本逐渐国际化的同时，大量的工业制成品充斥了日本人的生活。其对立面，倡导民艺的运动开始萌芽。1926 年，柳宗悦、河井宽次郎、滨田庄司等人联名发表了《日本民艺美术馆设立趣旨书》。1936 年，创办日本民艺馆。
柳宗悦 在20世纪20年代发起了民艺运动，发掘了日本蕴藏的巨大文化财富，并把这股风潮引来中国。但民艺风潮也导致了某些传统陶烧高级工艺的毁灭，是某种程度上的民粹和反智。
作为“民艺”一词的创造者，柳宗悦这样解释它的含义：
民艺，简单说来，就是普通民众日常所用的器具杂货。
《民艺的意味》
不过更重要的是，柳宗悦强调民艺是站在资本主义社会的机械生产的对立面上的。他认为，民艺是手工艺人的智慧结晶，只有建立在手工基础之上的日常器具，才能被称作民艺——你很容易把这些描述和如今被频频提起的“匠心”、“职人”等词汇联系在一起。它们的确有相当多的关联。
在柳宗悦看来，民艺是一种精神修养，日本作为一个手工业之国，为了延续日本的传统之美，必须重视民艺、发展手工业。民艺的衰落即工艺的衰落，而工艺衰落之后，必然带来审美的退后。
如果你最近有看日本晨间剧《当家姐姐》的话，应该对大桥镇子的生平不会陌生。
大桥镇子在 1948 年创办了杂志《生活手帖》，在 1954 年，开始连载对市面上流通的生活用品进行分析测评的文章，判定哪些生活用品才是消费者真正所需要的，这种做法引起了巨大的社会反响，并且逐渐在日本社会形成了对生活用品的批判之风。
在《生活手贴》之后，越来越多的同类日本杂志涌现。这些杂志都有着一个共同的主题——教你如何更好地生活。其中穿插了大量的关于生活杂货的推荐信息，似乎拥有了这些东西，你就可以 have a better life。由此，对日常生活杂货的重视，也成为了日本人的普遍共识。
现在，问起日式设计，可能你脑海中第一个闪现出来的词就是“简单”。日式极简设计得到大面积的推广，还得感谢无印良品（值得一提的是，zakka 展的策展人之一深泽直人，就是无印良品株式会社的创意总监）。
但是在日本本土，除了无印良品之外销售日常生活杂货的零售商不胜枚举。其中一个为越来越多中国消费者（尤其是去过日本的中国消费者）所知的，就是 Loft 。它通常在市中心开始巨大的商场，里面的商品尽可能满足你日常生活中的各种需求。从化妆品到家具，手帐到服装，Loft 有多达 100 多个分类的商品，近 5000 多名正式员工，全国店铺的月销售总额高达 1000 亿日元。
如果要说 Loft 和无印良品的区别，就是前者兼容并蓄，更像个买手店，风格也不尽相同；而无印良品的商品有统一的美学，它们说的都是同一种语言，这样即便是设计生活杂货，也在表达统一的生活理念。
Loft 作为一个杂货专门店的成功，也证实了 zakka 拥有的广大的消费群体，同时可以看到，zakka 作为一种生活方式，受到了大众的追捧。
loft：为了喜欢所有的人，所以我喜欢所有的物品。这样，我就喜欢全世界。
正因为这样的背景，深泽直人和三宅一生等人举办的 zakka 展才会吸引如此之多的关注。
在当下网络普遍覆盖的年代，每个人都能从网上选购符合自己品味和喜好的商品，挑选、购买、装饰、混杂、配对的过程每一秒都在发生，并成为我们生活中的常态——“ZAKKA”的魅力之一或许就在于，它提供了我们道不明却深有体会的乐趣。
现在，我们生活的地方，有许多被叫做 zakka 的事物。正如杂字所言，这些事物通常无法分类，经常会发生变化，显得很混杂。然而在这里面，被定义为 zakka 的这一类事物，代表着当下这个时代人们的新的生活习惯。
这个展览的好处在于既有统一的挑选标准，但又千人千面。你完全可以按照自己的审美和生活喜好去审视这些展品。
我们在现场采访了一位叫做 Bruno 的参观者。他除了看展之外，还希望在东京拥有一场愉快的买买买之旅。“杂货，对我来说，是可以给我带来快乐的事物。就像在这个展览上，你可以看到很多的杂货，它们或许有着相似的功能，设计却各异。这不是一件很有意思的事情吗？有的东西，当你把它买回家的时候，购买过程本身就是一种快乐。”他说。
另一位参观者 Emily 来自澳洲，这是她第三次来到东京。这一次，她和朋友一起来到了杂货展，她仔细地端详着展会上的每一个设计。
“这个很有意思，这里的大多数东西都是小小的，我非常喜欢它们。其实我们的生活里，很多东西都显得太大了。”
她喜欢日本的设计，并且认为这些兼具实用和设计感的日本杂货，是她的生活中必不可少 的存在。
“你知道的。我们每天都在大房子里进进出出，与很多人一起共事，我像生活在一个巨大的箱子里面，每天重复着同样的事情。这使我感到厌倦。而杂货，就像是为我的生活开了一扇窗。”
如你所见，zakka 的发展史就像是一部社会生活的变迁史。在世界的联系越来越紧密之时，我们有更多去探访更大世界的可能。当生活选择日渐丰富的时候，人们开始重视内心，关注一种细碎的平常，因为其中隐藏着更隐秘的“自我”。
换句话说，zakka 所带给我们的，更多的是一种对美好生活的追求——我们总希望在各种奔忙之中有一些慰籍，比如你每天随手端起的一个水杯，不仅仅可以喝水，还可以让你感到开心。而一个关注 zakka 的社会，生活精细化也在情理之中。
ZAKKA
不过说来矛盾的是，
zakka 作为对抗千篇一律
工业化大生产而风行的产物，
恰恰是消费社会最高程度的体现。
与其说它是一种工艺传承，
不如说它是一种反思。
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